Manekis pärlblogg: februari 2010

Trä är ett vackert och organiskt material, som kan användas på olika vis i smycken. En sak som blivit populär är att göra fingerringar. Det finns färdiga ringar att köpa (jämför detta inlägg), men du kan även göra dem själv. Notera att vissa instruktioner menar att du bör använda tunna träskivor som limmas samman (laminerat trä) för att ringen inte ska spricka.

Träet kan formas på olika vis: sågas ut med cirkelborr, sågas och slipas eller svarvas. De förra varianterna finner du i instruktioner som How to make a wooden ring och How to make wood rings. I Wood Engagement Ring fälls dessutom en liten smyckesten in. På Woodturning Online (woodturning = svarvning) finner du två fina ringprojekt här. Inkluderar även länk till en videotutorial på YouTube. På sajten finns även instruktioner till stela armringar, som görs på liknande vis.

För fler projekt med fokus på trä, se -- förutom länken i ingressen -- Pärltillverkning Träpärlor och Stela armband. För mer om trä som material, se Trä -- lättarbetat och mångsidigt.

Även om vissa fiskebutiker ibland säljer t ex självlysande plastpärlor för att locka fisk så har mer än en pärlare råkat ut för att de dyrbara swarovskikristallerna försvunnit därhemma -- bara för att dyka upp i makens fiskelådor: fiskarna älskar glittret från kristallpärlorna och dras till det (och därmed till fiskekroken). Även orange miracle beads kan användas för att fånga t ex öringar, som tror det är mumsig laxrom, enligt Rings & Things blogg.

I USA har det även växt fram ett intresse för att använda pärlor, bl a (dyra) handgjorda lampworkpärlor, i exklusiva handknutna fiskeflugor. Kanske mer konsthantverk än tänkta för fiske. Exempel på detta finns exempelvis på Ron Lucas hemsida.

Men utbytet går även på andra hållet: fiskarnas tillbehör kan användas i smycken. Med mer eller mindre smakfullt resultat. Fishing Lure Necklace och Fishing Lure Earrings använder t ex beten som dekorativt inslag och Bl a Mary Hettmansperger i Tackle This, BJ Craft Supplies, Oh So Crafty respektive Disc Bead Bracelet använder beteslås som kedja för lite udda armband. Små fiskeflugor kan gjutas in i harts. En googling på t ex fishing jewelry ger vid hand att det finns flera smyckestillverkare som specialiserat sig på att sälja just sådana här smycken. Missa inte heller artikeln om japanska fiskeflugor som blev smycken på The Beading Gem's Journal.

OBS! Tänk på att fiskematerial inte tillverkas med tanke på att användas i smycken. Det är inte säkert att allt passa att bäras mot huden eller ens klarar de krav på nickel som ställs på smycken.

Art Bead Scene blog har inte bara sina månatliga utmaningar med chans att vinna handgjorda pärlor. Nu har de även presenterat Turquoise Color Challenge, som anordnas i samarbete med pärlarnas egen amerikanska färgguru Margie Deeb -- missa inte hennes intressanta hemsida.

Utifrån en spännande palett av vårfärger hämtad från Deebs senaste Color Report -- med årets färg turkos som viktigt inslag -- ska du skapa ett smycke som kommer att bedömas utifrån kreativitet, estetik, hur du använt färgerna och bärbarhet. Smycket ska innehålla färgerna du ser ovan -- turkos, lila, bärnstensgul och citringul -- i de proportioner du tycker bäst om. Du måste även, som i alla bloggens tävlingar, inkludera en s k art bead -- en handgjord pärla eller komponent gjord av dig eller någon annan bead artist (läs mer om deras definition av en art bead här).

Senast 1 april ska du ha skickat in ditt smycke för chansen att få Color Report for Beaders & Jewelry Artists av Margie Deeb under ett år (= 2 nr) och 50 USD presentkort hos Humblebeads. Juryn består av Marcia DeCoster, Jan Dickerson och Lorelei Eurto.

"Tabben" på ett instickslås kan skadas om de blir lite omilt behandlat eller inte helt passar låset. Om det händer finns det två saker som kan göras. Först och främst kan du ersätta tabben med en ny. Hur du gör dessa kan du läsa mer om i inlägget Gör dina egna lås. Använder du sterlinglås kan du också ha tur att finna en passande tab bland halvfabrikaten hos specialister på guld- och silversmide.

Men om detta alternativ inte funkar och du har ett lås, som är för fint för att kassera? Har du tur kan du utan allt för mycket arbete göra om låset till ett hänge. Eftersom du inte kommer att såga eller klippa av någon del och inte heller löda så fungerar det även för pläterade lås. Observera att just de steg som visas här inte fungerar på alla lås. Mer om det nedan.

Material:
(Trasigt) instickslås med dekorativt motiv
Oval motring (storlek beror på låset)

Verktyg: Två spetstänger -- alternativ en flacktång/plattång och en spetstång -- ev. pincett.

1. Börja med att kontrollera hur låset ser ut. Har det en fastlödad ögla som i exemplen ovan? Grattis, då har du redan ett färdigt hänge så fort du tar bort "tabben", dvs den metalldel som trycks in i låset. Behåll ev. tabben, som den ej är skadad, och fäst pärlhängen, berlocker etc i den för en avtagbart "tofs".

Har du ett lås med "öppna" sidor? Här finns många möjligheter att länka fast pärlor och smyckesdelar. Ev. kan du behöva kapa en fastlödad ring så metoden passar speciellt för smycken i en solid metall.

Har låset en perforerad baksida och öglor som verkar utstansade ur en metallbit, vilken sitter fast i en springa på undersidan av låset (se bild ovan)? Då passa instruktionerna här nedan dig. Kontrollera först att motivet på låset kommer att hänga på rätt håll om springan där tabben trycks in hålls uppåt.

2. Ta bort de lösa metalldelarna. Tabben tas helt enkelt ur, om den inte redan är borta. Biten med öglorna på motstående sida hålls fas genom att en liten "tapp" sågats ut och böjts upp på låsets insida. Ibland räcker det att hålla låset i ett fast grepp och dra ut metallbiten med en tång. Du kan behöva dra ganska hårt, men inte så hårt att låset skadas.

3. Fungerar inte detta kan du föra in ena benet på en pincett i låset och på så sätt platta till den lilla tappen. Dra sedan ut biten från utsidan. Misslyckas även detta finns ett tredje sätt: använd en rejäl avbitare eller såg och kapa de delar av blecket, som är bredare än springan. Eftersom springan på motstående sida av låset är större så behöver du bara hålla upp låset och låta blecket ramla ut. Det är lite pilligt att komma åt med avbitaren så spar detta som sista utväg.

4. Nu ser låset ut som ovan, med en större och en mindre öppning på varje sida. Enklaste hänget skapar du genom att föra en oval motring genom öppningen där "tabben suttit" och sedan genom det närmaste hålet på den perforerade baksidan. Stäng motringen. Använd en oval motring eftersom denna inte buktar ut på samma sätt som en rund ring.

Variation 1: De många hålen och springorna gör att det finns flera olika sätt att använda ditt söndermonterade lås. Är låset inte allt för tungt kan det t ex broderas fast på ett underlag. Eller användas som en slider med tråd eller smyckesvajer som träs genom de två springorna. Limma fast en broschnål eller magnet. Låt din kreativitet få leka fritt med olika användningsområden.

Variation 2: Vill du vara mer drastisk kan du såga bort hela underdelen av låset. Använd som ovan, t ex genom att löda fast en upphängningsögla, broschnål el dyl. Observera att detta endast passar lås som inte är pläterade. Ska du limma fast motivet så att baksidan helt täcks kan det även fungera för pläterade och färgade lås eftersom skadorna inte syns.

Shell pearls är ett alternativ, som uppskattas av de som vill ha runda pärlor till ett lägre pris än riktiga sötvattenspärlor men med högra hållfasthet än billiga vaxpärlor. Sedan några månader har amerikanska Rings & Things börjat sälja shell pearls och nu i februari har de lanserat några sköna ton-i-ton färgmixar. Shell Pearlmixarna finns i fem färgställningar -- brun, grön, lila, rosa och blå -- samt i storlekarna 10, 12, 14 och 16 mm. Du kan finna dem allesammans här.

Föredrar du facetterade pärlor i klassiska nyanser så har de även en mindre mix med 8 mm pärlor i vitt, svart och silver.

Talangfulla Scarlett Lanson har i tre omgångar bjudit in till pärlkittstävlingar under titeln Use the Muse. Namnet kommer sig av att kitet innehåller, förutom pärlor, en "musa" -- en hemlig inspirerande fokaldel, som måste ingå i det färdiga bidraget. Det är också en viktig del att denna musa är hemlig: ingen får avslöja det för någon som ännu inte fått sitt kit, men resten av kittet visas så klart på bild.

Nu är det dags för den fjärde upplagan av denna populära tävling. En snabbtitt på kitet avslöjar swarovskikristaller, tjeckiskt glas med picassofinish, tigeröga, Toho Hybrid matte crystal apollo gold, laserskurna trälänkar, Toho seeds och en läderrem. För en fullständig förteckning, se samarbetspartnern Artbeads hemsida. Den 24:e februari börjar kiten skickas ut, men du kan förhandsbeställa dem till ett lägre pris.

Ditt bidrag ska mailas in senast 12 april, men skickar du in ditt bidrag senast 29 mars deltar det även i en speciell "early-bird drawing". Du får bidra med upp till tre kreationer, men då måste du alltså även köpa tre tävlingskit. Läs mer om tävlingen, regler och tidigare upplagor av tävlingen på The Beader's Muse.

Pärlbutiken Mixxit har utlyst en tävling där du ska "beskriva våren genom att skapa ett smycke". Majoriteten av materialet du använder ska komma från butiken. Du får deltaga med hur många kreationer du vill och dessa skall skickas in senast 31 mars. I prispotten ligger tre presentkort från butiken.

Mer information finner du på Mixxits hemsida.

En fördel med kedjor, som inte har sammanlödade länkar, är att dessa länkar oftast ganska lätt kan öppnas och stängas igen. Det är något jag ibland utnyttjar för att länkar samman korta kedjestumpar till längre kedjor eller för att bruka enskilda länkar som matchande motringar. Här är ett mycket enkelt projekt som visar hur du kan göra ett "oändligt" halsband samt hur du fäster hängen på detta. Hängen, som sedan lätt kan bytas mot andra.

Detta är bara ett grundläggande exempel, som du kan variera på olika sätt ( kedjelänkningen och/eller de utbytbara hängena).

Material för ett halsband:
Kedja med olödda länkar, ej för grov
hängen med relativt stora hål, t ex donuts, go-gos osv

Verktyg: 2 spetstänger (ev. böjda)

1. Börja med att välja ut en lämplig kedja. Den ska ha länkar som inte är sammanlödade utan går att öppna som motringar. Välj en kedja som inte är för grov eftersom det gör det svårt att fästa hängena och det ger en klumpig knut. Välj gärna en dekorativ kedja, som också passar bra att bära utan hänge. Se till att materialet är hållbart eftersom kedjan kan nötas om hängen byts ofta.

2. Bestäm hur lång kedja du vill ha. Eftersom den saknar lås måste den minst vara så lång att den lätt kan träs över huvudet.

3. Lägg kedja på bordet och se till att den inte är snurrad, vriden eller på annat vis inte ligger med alla länkar i rätt position. Vänd rätt kedjan, bit för bit, om så behövs. Öppna den första länken på kedjan med hjälp av två spetstänger. Precis som med motringar ska du hålla i länken med en tång på varsin sida om skarven; för ena tången mot dig och andra från dig så ändarna glider ifrån varandra. Öppna aldrig en länk genom att bända länken utåt. Då deformeras den. (Se illustration här eller denna video.)

4. Kontrollera kedjan igen. Beroende på kedjetyp syns det olika tydligt om kedjan är snurrad, men oavsett är det snyggast om den ligger korrekt. Ta tag i första länken i andra änden av kedjan, sett från din öppna länk, och häkta fast den i den öppna länken. Slut länken på samma vis som du öppnade den. Du kan behöva böja ändarna precis förbi varandra för att de ska stanna i rätt position.

5. Nu är det dags att trä på hänget. Här nyttjas en knut vid namn lärkhuvud. Håll kedjan i en ände och för denna igenom hålet på ditt hänge, bakifrån och fram.

6. Dra igenom tillräckligt mycket kedja för att få en ögla som du sedan kan föra över hänget så att öglan nu ligger på dess baksida. För öglan uppåt mot resten av kedjan och dra i kedjans bortre ände för att dra åt knuten. Du behöver inte ta i så mycket.

7. För att ta bort hänget upprepar du steg 5-6 baklänges. Låt hänget sitta permanent eller byt mellan olika hängen. Du kan även trä på flera hängen bredvid varandra.

Tips: Du kan även trä på kedjan så som visas nedan. Fördelen med metoden ovan är att du kan fästa hänget medan du bär halsbandet -- tekniken nedan funkar bara när du tagit av dig kedjan.

Men fisken... Fiskhänget har en något för liten ögla i förhållande till kedjans grovlek. Knuten kan därför inte dras åt. Det går inte att få knuten att hålla om den förs upp på ringens ovansida, men även om det görs ser lärkhuvudet för klumpigt ut. Därför har kedjan bara dragits åt så pass att den sitter om ringens nedre del.

En pinnchuck (eng. pin vise, pin vice) är inte det allra vanligaste verktyget i en smyckesmakares verktygslåda, men den har sina användningsområden. De finns i olika storlekar och dimensioner så se till att välja en som passar dina användningsområden. För beskrivning av olika utformningar, se denna artikel.

Allra vanligast är den bland trådarbetare, som använder den för att tvinna kortare sektioner av metalltråd. Speciellt fyrkantig tråd, som inte tvinnas samman av flera trådar: se Perfectly Twisted och Elaine's Jewelry. Hur du tvinnar flera trådar visas på WigJigs hemsida. Här fungerar pinnchucken som ett alternativ till ett borrskaft/borrmaskin.

Jewelrymaking.about.com beskriver även hur chucken kan användas för att enbart hålla fast trådändar och en annan sajt tipsar om att den kan användas för att hålla fast små trä- och metalldelar vid filning med mera. Alternativt kan den användas för att hålla lodtråd vid lödning.

Annars förknippas kanske verktyget mycket med scrimshaw, nålgravyr på horn eller ben, där chucken används för att hålla fast nålen när mönstren ristas in. Se bild på exempelvis Pyssel iFokus.

Givetvis kan den även användas för sitt ursprungliga syfte: att fungera som handtag för små borr, filar, fräsar, skruvmejselbits mm istället för att fästa dem i ett permanent handtag eller borrmaskin. Använd t ex för skålfräsar, som används för att runda till trådändar. Ett enkelt sätt att för hand borra små hål i mjuka material utan att ta fram en klumpig borrmaskin. Som en miniatyrskruvmejsel kan den t ex användas av dig som gillar att göra smycken med s k mikroskruvar.

På den här bloggen kommer i snitt 7-11 nya inlägg per vecka. Ett sätt att hålla sig uppdaterad är att gå in på bloggen och läsa sida upp och sida ned med nya inlägg. Eller kika i arkivet, vad som kommit till nytt. Vill du däremot hänga med direkt när något nytt dyker upp kan du välja att följa bloggen eller prenumerera på inlägg. Det finns några olika sätt att göra det.

Det "klassiska" sättet är att prenumerera på feeds. I vänsterkolumnen på bloggen finner du knappar för detta ovanför Etiketter (se foto ovan). För att läsa feeds behöver du en RSS-läsare. Klicka på en av de två rutorna (inlägg respektive alla kommentarer) för att få olika alternativ på läsare.

Ett smidigt alternativ är också att prenumerera via e-post. Då får du ett mail med dagens inlägg skickade till din e-post. Observera att mailen kommer dagen efter inlägget/inläggen skrivits. Du får bara max 1 meddelande per dag: dagar då flera inlägg skrivits läggs dessa in i samma mail. Registrera dig gör du genom att skriva in din e-postadress i rutan nedanför kontaktinfon i kolumnen, precis ovanför knapparna för prenumeration på feeds, och klicka på subscribe. OBS! Glöm inte att du måste verifiera din prenumeration genom att klicka på länken du får i svarsmailet från FeedBurner, som distribuerar mailen. Gör du inte det kommer inga mail att skickas.

Om du har ett google-konto och är inloggad ser du överst på sidan, i en s k nav bar, en knapp med ordet följa. Klickar du på den så kan du följa bloggen via din Instrumentpanel eller Google Reader. Du kan välja att följa en blogg anonymt eller offentligt. Om du följer en blogg offentligt så kommer detta att synas på din profilsida och i widgeten Bloggintresserade (nedan). Följer du privat så kan ingen annan se detta.

Nu har jag även lagt till funktionen Bloggintresserade (Google Friend Connect), som för nuvarande ligger längst ned på sidan. Här hamnar du om du följer bloggen offentligt eller lägger in dig direkt via knappen Följ. Då får du logga in med ditt google-, yahoo-, AOL- eller OpenID-konto. En klickbar ikon gör att personer, som besöker bloggen, kan klicka sig vidare till din profilsida och därifrån till exempelvis din blogg om du väljer att följa bloggen på detta vis.

Sedan v. 50 2009 så sammanfattas även veckans inlägg på min personliga engelskspråkiga blogg Wild roses and blackberries -- kika under etiketten Manekis pärlblogg.

På mellanstadiet fick vi lära oss att göra mönstrade armband av broderigarn genom att surra en tråd rund en kartonremsa och skapa mönster genom att föra ytterligare trådar i andra färger ovanför eller under "surrningen". Mönstren kan vara enkla geometriska figurer som fyrkanter och ränder eller mer avancerade som bokstäver.

Instruktioner till en variant på denna typ av armband har jag sent om sider funnit på eHow: How to Make Wool Bracelets. Här används en plastremsa, som håller bättre än kartong. Notera att här skiftas det även mellan att använda olika trådar för att surra, vilket ger en färgskiftning på ett annat vis än när mönstren "vävs". Andra mönster som tas upp är rasta colors och bokstaven A. För resten av bokstäverna och andra mönster, se länkarna här.

Om tunna garn känns för pilligt eller smått kan armbanden även göras med platta plastsnören, som på HowStuffWorks. På grund av skillnaderna i material så görs avsluten här annorlunda och armbandet vävs om en stel bredare armbandsstomme.

Tips: En liknande teknik kan även användas med metalltråd, se t ex Linda Chandlers Basket Weave Bracelet. Då används oftast bara en typ av tråd och mönstret fås av skiftningarna mellan horisontella och vertikala trådar snarare än genom färgbyten.

Att använda tagel, hår från hästens man och svans, till smycken är inte helt ovanligt eller ens någon nymodighet. I vissa fall handlar det främst om ett intresse att använda ett okonventionellt material medan det i andra fall handlar mer om just hästarna: tagelsmycken är populära bland ryttare, inte minst westernryttare, och vissa väljer t ex att göra minnessmycken av en älskad hästs svans och/eller man.

Exempel på där smycken används som spännande detalj i ett smycken finner du bl a i två tidigare recenserade böcker: Smycka dig av Eriksson & Videgård samt Smykker af strandsten av Hörmann & Ib. De smycken som är i fokus här är dock en annan sort, som i princip enbart består av tagel.

På eHow finner du fler artiklar om tagelsmycken, så som How to Collect Hair for Horsehair Jewelry, How to Make Horsehair Jewelry, How to Make Horse Hair Jewelry and Accessories, How to Make Horsehair Bracelets m fl. Hos Hairwork Society finner du instruktioner för hur tagel rengörs och vårdas. Än fler armbandsprojekt finns på EquestrianHow2. Bra bilder på hur tagel flätas hittar du hos Beautiful Horses -- notera dock att det inte rör sig om instruktioner.

Tips: grunden för smyckena är flätning så kika även efter hemsidor och böcker, som beskriver olika flätor för inspiration till tagelsmycken.

PS! För ytterligare inspiration, gör en sökning på tagel +smycken eller "horsehair jewelry".

Foto: Susan/Red Tail Designs [via Flickr.com], Creative Commons BY-NC-SA 2.0

När jag växte upp var korallen en viktig miljöfråga. Korallsmycken var populära souvenirer från utlandssemestrarna, vilket började kritiseras av miljöorganisationer då hoten mot världens korallrev uppmärksammades. Sedan dess har många korallarter rödlistas och viktiga korallrev fredats och satts under övervakning. Ungefär 2 000 arter är upptagna i CITES appendix II och är därmed pålagda speciella restriktioner vad gäller skörd och handel.

Koraller för smycken
Men en typ av korall är inte uppsatt på CITES, FN:s lista över utrotningshotade arter: smyckeskorallerna, de kommersiellt viktigaste. På engelska är Corallium rubrum med flera närbesläktade röda och rosa arter kända som precious coral. De är den röda äkta smyckeskorallen, som räknas till ädelstenarna. 13-25 mars ska representanter från hela världen mötas i Doha för att diskutera ytterligare arter att lägga till listan. Totalt används ca 30 olika arter av korall i smycken, varav sex stycken beräknas hamna i appendix II. Detta är något som föranlett diskussioner: förespråkare av skydd för korallen har bl a lanserat kampanjen "Too precious to wear", medan kritiker menar att detta är överdriven skräckpropaganda. Bl a David Federman från amerikanska tidskriften Colored Stone har skrivit om läget i artikeln Corralling Coral.

Argument för listning
Förespråkarna lutar sig mot expertis, främst amerikansk och europeisk, som menar att korallreven fortfarande är starkt hotade och skörden av korall är en betydande del av hotet. En reglering av de kommersiella korallarterna behövs för att de inte ska försvinna eftersom uttaget av korall hindrar populationerna från att föröka sig och hålla sig på en hälsosam nivå. Enligt Coral Reef Alliance används ibland även hårdhänta metoder vid utvinning av korall, som inte bara betyder att korall avlägsnas utan även att hela habitatet skadas. Världsnaturfonden, WWF, och SeaWeb menar att Corallium överfiskas och en reglering är nödvändig då uttaget av korall bl a för smyckestillverkning har en negativ effekt på reven och t o m kan leda till utrotning. En reglering skulle inte stoppa användandet av korall: skonsam och hållbar skörd skulle fortfarande vara tillåten.

Argument mot listning
Det finns så klart även många kritiker och dessa finner vi främst bland industrin, som handlar med korall, personer som försörjer sig på att skörda korall (från Italien till Taiwan) samt smyckesdesigners som använder korall i sina smycken. Dessa menar att korallerna visserligen bör skyddas, men att listningen är överdriven och att det saknas användbara kontrollsystem. Vissa parter menar att de kan visa, med hjälp av vetenskaplig expertis på området, att de går varsamt fram så att reven inte utarmas eller skadas av skörden.

De menar även att en rödlistning av Corallium skulle innebära att andra korallarter med diffust ursprung, som inte regleras av listan, skulle börja cirkulera i större omfattning på bekostnad av den ädla korallen. Redan idag använder många pärlare, t ex bamboo coral (Isididae) som färgas rosa eller röd för att imitera smyckeskorall eller likaledes färgade sponge coral. Många gånger med begränsad information om hur korallen behandlats med infärgning, blekning, vax eller andra s k ädelstensbehandlingar för att förbättra utseendet, något som är ett stort problem inom ädelstenshandeln. Begränsningar i handeln med smyckeskorallerna skulle snedvrida konkurrensen till förmån för olistade koraller med dålig dokumentation. Det var denna typ av invändningar, som i sista minuten stoppade korallarterna från att listas 2007.

Korall i pärlbutiker
I Sverige är korall inte helt vanlig i pärlbutiker, även om den förekommer. Betydligt vanligare är den då i de större amerikanska butikerna. Det är dock inte den äkta röda eller rosa korallen, utan främst sponge och bamboo coral som säljs. Om detta skriver t ex butiken Rings & Things i sitt Gemstone Index:

"Many people think coral, like ivory, must be protected and/or is an endangered species. However, the few threatened coral reefs are monitored by international law. Furthermore, research shows that at current harvesting levels, even the Great Barrier Reef's coral is sustainable; in other words, it replenishes itself at a rate equal to or greater than it is collected. While some types of coral grow extremely slowly (at a rate of only about three centimeters every 20 years!), other branching varieties are estimated to grow up to 10 centimeters each year. Live coral for aquariums currently is more profitable to harvest than dead coral for jewelry. "

Med andra ord finns här minst två olika synsätt på frågan om korall idag är etiskt riktigt att använda i smycken. Du kommer att finna de som fördömer användandet likväl som de, som anser det helt ok.

Men glöm inte att göra skillnad också mellan arterna -- något som dock inte är helt lätt då de namn på korall som används i handeln inte alltid synliggör vilka arter det faktiskt rör sig om.

Fotnot: korallpärlorna på fotot är färgad bamboo coral.

Jag har redan berört emellanåt känsliga etiska frågor när jag skrev Guide till copyright, etik och credits. Som överallt annars i livet kan pärlaren med sin hobby eller affärsverksamhet hamna i situationer, som det inte alltid är självklart hur man ska förhålla sig till. När det gäller etik finns det inte alltid ett enda rätt svar och vad som känns moraliskt riktigt kan variera från situation till situation. Något som ibland leder till konflikter mellan pärlare.

På bloggen Jewelry and Beading tar Cyndi Lavin upp flera etiska frågeställningar under rubriken What Would You Do?. Frågor och situationer som: om du skapar ett mönster, som du säljer, hur skulle du reagera om någon annan pärlare skrivit av dina instruktioner och säljer dem med kit i sin butik -- skulle du själv göra så med någon annans mönster/projekt? Skulle du hålla klasser och mot betalning lära ut någon annans projekt? Tänker du på arbetsförhållanden och miljöeffekter innan du köper smyckesmaterial? Skulle du kopiera ett smycke av någon annan pärlare om en god vän bad dig?

Kika gärna på texterna i denna pågående serie, antingen för att fundera på hur du själv skulle agera eller enbart för att läsa kommentarerna från andra.

Robin Atkins (2006): Beaded Treasures. Finger Woven Bracelets, Necklaces, Tassels & Straps. Tiger Press. 60 s.

*

1990 råkade pärlaren Robin Atkins, kanske mest känd för pärlbroderi, stöta på några tibetanska halsband i en presentbutik. De kallades treasure necklaces och såldes till framför allt turister. Tekniken de var gjorda i intresserade henne: de såg nästan flätade ut, men var inte det. Senare fann hon liknande halsband från Nepal och började undersöka dem närmare. Hon fann då att var gjorda med en enkel vävteknik där tråden lindas om två trådknippen i form av en åtta (över-under, över-under). Denna teknik har jag redan nämnt i Finger-weaving/needle-weaving. Nu vill jag beskriva boken jag nämnde där lite mer.

Robin Atkins bok är inte tjock, men eftersom som hon fokuserar på enbart en enda teknik så hinner hon gå igenom så väl grunder som många olika variationer. Plus många bilder på färdiga smycken, som visar hur mångsidig tekniken kan vara.

Boken är upplagd så att du börjar med grunderna i själva vävningen, förberedelse av tråden och arbetsbordets utformning. Själv använder hon en typ av nylontråd, som även är vanlig vid mikromakramé. Här får du många närbilder på tråden väg, steg för steg. Hur du väver fast pärlor på olika vis gås igenom över flera sidor. Också avslutningen får ta flera sidor. Hela tiden med tips och uppmärksammande av kritiska moment. Hon tar också upp många vanliga problem du kan stöta på, t ex pärlor med för små hål eller "bara fläckar" i de färdiga smyckena.

Efter dessa grunder kommer korta kapitel som beskriver vad du behöver veta för olika smyckestyper. T ex hur du bör distribuera pärlorna på ett armband, som ligger mot handleden, jämfört med ett halsband som hänger friare. Själva instruktionsdelen avslutas med tips på "avancerade metoder", från trådalternativ till "split-outs" där trådarna delas upp i två olika vävda remmar. Hela boken avslutas med ett inspirerande galleri med smycken av författaren själv liksom personer från hennes kurs i tekniken.

Boken förklarar på ett mycket bra sätt varje steg i tekniken och texten är lätt att förstå. Det är ingen snabb teknik, men ett lite ovanligare alternativ, som inte minst känns användbart för tyngre pärlor: det färdiga smycket känns hållbart med sina tjocka trådar samtidigt som det kan få karaktären av fransade sydda tekniker. Eftersom galleriet innehåller flera olika personers egna tolkning av tekniken så finns här även ett inspirerande bredd, från det sparsmakade enkla till det maffigare och komplexare.

Boken finns inte i alla bokhandlar -- jag köpte den från en brittisk pärlbutik -- men är väl värd att leta reda på för dig som gillar att arbeta med tråd och flätning och som vill experimentera med något nytt. Min erfarenhet är också att tekniken kan användas för att göra både feminina och maskulina smycken beroende på val av tråd och utsmyckning.

Du kan finna bilder ur boken på Robin Atkins hemsida. Hon välkomnar bilder och berättelser från dig som skapat något från hennes instruktioner/böcker.

Sötvattenspärlor är kända för att ha små hål, som inte alltid passar den (metall)tråd du vill trä dem på. Detta avhjälps vanligen med en pärlfil, som filar upp hålet. Men vad gör du om du inte äger en sådan fil eller är någonstans och har glömt att ta med den? På The Beading Gem's Journal tipsas om hur du kan använda en metalltråd med vass kant för att skrapa hålet bredare. Kanske inget som passar för vardagligt bruk, men en perfekt nödhjälp vid speciella tillfällen.

Ibland ställs det speciella krav på smyckena du ska sälja. T ex kan en person med artrit ha behov av smycken som är mycket enkla att ta av och på eller en allergiker kan behöva speciellt allergivänliga material (niob och titan eller kanske ingen metall alls).

Ett sådan tillfälle är också om du ska göra smycken för skådespelare på scen. Snabba ombyten kräver t ex smycken som går snabbt att ta av och på samt håller för hårdhänt behandling. Några sådana tips hittar du i artikeln på The Artful Crafter.

Vi har redan befunnit oss i år 2010 ett tag, men runt den här tiden -- jag har fått olika datum beskrivna för mig -- så går vi även in i ett nytt år enligt den kinesiska kalendern. 2010 är Tigerns år -- närmare bestämt metalltigerns år -- och varför inte inspireras av detta? Antingen göra minnessmycken för året eller fokusera på alster som utgår från zodiaken för personer födda i de olika djurtecknen.

Tigern, som är zodiakens tredje djur, beskrivs med ord som ledare, entusiastisk, optimistisk, bestämd, oförutsägbar, upprorisk, färgstark, mäktig, passionerad, våghalsig, impulsiv, stimulerande, uppriktig, humanitär, generös och intensiv. Baksidan är att tigern kan vara kall, rastlös, otålig, envis, häftig, hänsynslös, självisk, aggresiv och lynnig. Enligt Wikipedia associeras tigern med ädelstenen diamant, årstiden vår (februari) och färgerna rött och grönt. Tigern är ett yang-djur.

Metall ses som ett yin-element och förknippas med inåtgående rörelser och sammandragande energi. Metall associeras med höst, ålderdom, planeten venus och färgen vit. Arketypiska metallerna är silver och guld. Dess "primal spirit" representeras av en vit tiger.

Fire Mountain Gems har också uppmärksammat årsskiftet och tipsar om olika stenar, som passar de olika zodiakdjuren. Om tigern säger de "When it comes to jewelry, Tigers gravitate toward finer materials such as sapphires, rubies, tiger iron, tigereye and all colors of jade. "

Mer om kinesisk astrologi kan du läsa under I oxens år. Se även Månadsstenar, zodiakdjur och födelsefärger.

Vintaj, som säljer antikbehandlade mässingsprodukter till smyckestillverkning och scrapbooking, har flera nyheter på gång för såväl pärlare som andra pysslare.

Senaste inslaget är s k decorivets, som finns i flera motiv (t ex fjärilar) och kan användas till smycken likväl som andra hantverk. Nitarna görs inte i deras vanliga mässing utan i vad de kallar Arte Metal. Även denna metallkollektion är nickel- och blyfri.

Andra, lite äldre nyheter av intresse för smyckesmakare, är deras "fastenables". Metalldelar med hål, som gör att du kan pärla, sy, nita eller på annat sätt fästa samman dem. Naturromantikern kommer att upskatta mixar som Wild Flowers, Leafage och Fern Valley. Till det utökar de sina blanks, dvs släta odekorerade utstansade metallhängen, med figurmotiv som bl a Decorative Drop, Butterflies, Leaves, Tags och Fun in the Sun (t-shirt, sol, hjärta, blommor).

Tidigare har de även lagt till färdiga nitar i två storlekar: 1/4" och ½" nail head rivets. Nitarna är anpassade för 1,6 mm hål.

Bilder och beskrivning av dessa och ännu fler nya produkter finner du här.

Temat för dagen är kvadratiska, rektangulära och kubiska motiv sydda med stavpärlor. Vilken annan pärlform passar så bra till just dessa helt eller delvis fyrkantiga smycken?

Först vill jag tipsa om två kuber jag redan nämnt tidigare: Szilus Osiris respektive Isis. Det är hela sätt, men mönstren är till enbart kuberna. Hon har även instruktioner till ett mer renässansinspirerat set i Cleopatra.

Mer tredimensionellt finner du i Spaceship Bracelet av Karina Kimpell och Lynn Sotos ladder stitch-armband. För en platt variant av det senare, se här.

Romantiska ruter finner du i Szilus Gothic Square och RAW-armbandet på Kreatív Vagyok. Även Layered Bugles Bracelet av Sandra Halpenny har en fin öppen struktur. För ett öppet, men striktare rutmönster, se Beaded Cube Ring.

Med känsla av att nästan vara flätat är Basket Weave Links av Judith Wood och Bugle Bead Entrelac Bracelet respektive Double Entrelac Bugle Bracelet av Busy Crow Studio, som även ligger bakom Bugle Block Beauty Bracelet med inslag av seeds.

Slutligen, två enkla raka armband med stavpärlor: All Lined Up av Gail Tanner och Bugle Bracelet av Cathy Lampole.

Den 12:e januari 2010 drabbades det västra halvklotets fattigaste land, Haiti -- präglat av kolonialism, dikatatorer och oroligheter -- av en förödande jordbävning, som enligt idag officiella siffror dödat ungefär lika många personer som den ökända tsunamin i Sydostasien 2005 (212 000 haitier jämfört med 200-300 000 i tsunamikatastrofen). Insamlingar startades snabbt upp, men hjälpbehovet är stort och mer stöd behövs under lång tid, för att bygga upp ett land som drabbats så hårt.

Inte minst i USA, ett av Haitis grannländer och tillsammans med Quebec dit många haitier gått i exil, har den fruktansvärda naturkatastrofen engagerat pärlare. Stora pärlbutiker som Fire Mountain Gems och Rings & Things uppmuntrar pärlare att donera pengar, antingen ur egen ficka eller genom smyckesförsäljning. På de senares blogg tipsas även om vilka färger som kan användas för "awareness ribbons": röd, gul och blå efter statsvapnets färger (ovan) eller svart, som används av en stor facebookgrupp.

Både enskilda pärlare/smyckestillverkare och pärlföreningar/grupper har engagerat sig i insamlingar till förmån för Haiti. Bead Jewelry Blog ger exempel på flera smyckesdesigners, inklusive kända namn och stora etablerade designers, som donerar hela eller delar av vinsten från sin försäljning till ändamålet och tipsar även om att det finns ett kollektiv av etsybutiker som säljer sina alster för välgörenhet, Hearts for Haiti. Help Haiti Hope säljer arm- och halsband med ett H-hänge. I Sverige ger en snabb googling träff på t ex Gränzlöz glamour, som donerar pengar bl a genom försäljning av haitiarmband och bijouterier, och Macozaza som gör pärlberlocker där 35 kr går till Läkare utan gränsers och Frälsningsarméns insamlingar.

OBS! Kolla alltid upp vem du ger pengar till: hur mycket går till vilken organisation och hur redovisar de detta? Verkar det seriöst? Det finns tyvärr många oärliga och giriga personer som skor sig på sådana här katastrofer genom att låtsas samla in pengar till nödställda, pengar som sedan går rakt ned i fickan på bedragarna. Självklart kan du också donera direkt till svenska organisationer som Läkare utan gränser, Hoppets stjärna, Röda korset, Rädda barnen med flera.

Belle Armoire Jewelry sept/oct/nov 2009
Belle Armoire Jewelry dec/jan/feb 2010
Utgivare: Stampington & Company
Hemsida: www.bellearmoirejewelry.com (eller gå direkt till Stampingtons produkthemsida)
Pris: 14,99 USD lösnummer, helår internationellt 75,99 USD

*

Att recensera tidskrifter är inte helt lätt då intrycket beror mycket på projekten, som varierar från nummer till nummer. Men det går oftast att ändå ge ett inledande eller övergripande intryck från ett par nummer. Varje tidskrift har sin inriktning, sina styrkor och svagheter, sin layout och design.

Belle Armoire Jewelry är kanske inte en av de mer kända amerikanska pärl- eller smyckestidningarna. Tidskriften är en "spin-off" på wearable art-magasinet Belle Armoire -- som också innehåller några smyckesprojekt, inte minst textila sådana. Ett specialnummer med enbart smycken, som blev så populärt att det fick utvecklas till en egen tidskrift, som nu utkommer med fyra nummer per år och är inne på sin sjätte årgång i år. Wearable art, för den som inte känner till uttrycket, är vad vi kanske främst skulle kalla konsthantverk i form av smycken, kläder, väskor, accessoarer och annat som kan bäras på kroppen.

Det märks att tidningen inte utgörs enbart av de klassiska pärlarna eller smyckestillverkarna. Många av de som bidrar med projekt är mixed media artists (blandteknikkonstnärer) och under tidskriftens titel står inriktningen: beadwork -- mixed-media -- claywork -- wirework. I de nummer jag har förekommer pärlor i flera smycken, men de står sällan i fokus här. Teknikerna omfattar inte minst mjuklödade hängen ("soldered pendants") i olika former, textila sydda smycken, några projekt med filt, lite polymerlerahängen och -pärlor, länkade smycken, hamrade hängen, hårdlödad metall och många resin bezels. De "rena pärlprojekten" omfattar länkning, enklare trådarbete och i något fall sydda tekniker (peyote) samt annorlunda tekniker som virade garnhalsband.

Återkommande teman och material är mjuklod, gamla fotografier och bilder, harts, mässing, koppar, filigran, patinafärger, vintagestil ("shabby chic"), blandteknik, altered art, gel medium, tyg, sidenremsor, distress ink och alcohol inks, friendly plastic, återvunna material samt vintage smyckesdelar från bijouterier. Lite väl generaliserat skulle jag säga att om du gillar smycken du finner på Etsy -- många av de bakom projekten har butiker där -- så är chansen stor att du gillar Belle Armoire Jewelry.

En av tidningens stora fördelar är dess layout och design. Den är tryckt på matt papper, som inte minst ger utsidan en skön känsla, och fokus ligger på foton av de färdiga smyckena, som visas på helsidor samt i variationer eller ytterligare bilder på följande sidor. Även artiklarna har flera sidor med bara stora bilder på smycken. För mig som söker inspiration lika mycket eller mer än jag söker direkta instruktioner är detta underbart. Reklamen är koncentrerad till början och slutet och smälter in lagom mycket för att inte störa men ändå synas Reklamen inkluderar utgivarens annonser om andra publikationer, vilket är intressant att läsa. Tidskriftens inriktning är också positiv: den skiljer sig från de flesta andra pärltidningar jag har med sina blandtekniksprojekt och stora fokus på oädla metaller och vintagestuket.

Till de fasta avdelningarna hör The art of presentation, som handlar om hur olika intervjuade smyckeskonstnärer förpackar och presenterar sina smycken. I de två nummer jag har handlar det om att sy sina egna smyckespåsar i lager-på-lagerstil med vintagebilder. Intressant och roligt att läsa om en aspekt som annars anses underordnad smyckena: genomsnittspärlaren använder sig av färdiga pappaskar eller organzapåsar, men här ligger fokus inte minst på mixed mediakonstnärer som låter sin kreativitet sträcka sig över hela "konceptet". En annan fast avdelning är intervjuer med smyckeskonstnärer: i mina nummer Richard Salley respektive Amy Hannah, som båda på olika vis använder sig av återanvända objekt (rostad metall respektive smyckesdelar från loppisar).

Är där någon nackdel så är det troligen avsaknaden av illustrationer: bara några få projekt har steg-för-stegbilder. Liksom alla tidskrifter förutsätts du ha vissa grundläggande kunskaper, t ex om mjuklödning med lödpenna och hårdlödning med brännare. Ofta förutsätts du även vara van vid t ex patinamålning och det "värsta" exemplet kommer i den artikel som på omslaget beskrivs som "learn all about the new bronzclay". Nej, något mer än ett projekt är det inte och instruktionerna är visserligen grundläggande med några steg-för-stegfoton, men så värst mycket om materialet får du inte lära. Den underbara patinan framhålls, men projektet avslutas med steget "polish, shine or patina your pieces, using your desired finish". Slut. Perfekt för de som likt jag mest vill inspireras och har mina personliga favorittekniker att plocka fram och applicera, men nybörjaren söker troligen lite mer.

Allt som allt är det dock en spännande bekantskap jag gjort med denna lite dyrare publikation. Den som är intresserad av tidskriftens inriktning, men känner att en del av teknikerna är för svåra, kan vara intresserad av att veta att Stampingtons snart utkommer med en ny publikation för dig som föredrar enklare tekniker eller är nybörjare: Jewelry Affaire. Läs mer om den här.

TierraCast har flera olika kollektioner, som utkommit de senaste åren. Deras senaste kollektion heter Viva Mexicana! och är inspirerad av deras grannar i söder. Berlockerna och smyckena är gjorda med inspiration från tre mexikanska företeelser: Dia de los Muertos (De dödas dag) med sina dansande skelett, Catrinas, calaveras (dekorerade sockerdöskallar) och blommor som de tolkats av kända konstnärerna Frida Kahlo och José Guadalupe Posada. Milagros och katolsk/kristen ikonografi som radbandmedaljer, kors och Jesu heliga hjärta. Samt sist med inte minst Talaverakeramik, som främst inspirerat till pärlhattar.

Hela kollektionen finner du i TierraCasts onlinekatalog.

Hugs & kisses kan jämföras lite med fyrkantsteknik: pärlor korsas över en bas i cross-weaving. Skillnaden är att du här syr kryss med seed beads/rocaillepärlor istället för kristallbicones och basen kan göras av så väl runda pärlor som bicones. Notera att hugs & kisses används även om mönster som det här, där kryss av seeds görs mellan runda pärlor. Den varianten tänker jag dock ej ta upp mer här.

Tekniken är precis den samma, som används i fyrkantsteknik så se även det inlägget för mer grundinstruktioner. Exempel på smyckesprojekt, som görs i denna teknik är Rubys kors, rosenörhängena, halsbandshänget, det lyxiga armbandet på Artbeads.co.kr, Chris Prussings Hugs & kisses chain samt Hugs & kisses bead, ringen Quandriane Japonaise (se även Beadsmania) samt Bonbon ring. Notera hur Ruby syr kryssen med ennålsteknik medan övriga använder tvånålsteknik.

En variant som använder stora pärlor i mitten finner du här, hos Artbeads.co.kr och Beadsmania. Notera hur de två senare endast "fyller i" varannan RAW-ruta. Hos Beadsmania finns en annan populär variation, som använder en rose montée/systen i mitten. På BellaOnline finns ytterligare en klassisk variant.

Vill du ha ett grafpapper att skissa upp dina egna mönster i tekniken så finns det hos Shala.

Webbutiken Caraga har en februaritävling på temat flätat och knutet. Gör ett smycke i någon av dessa tekniker; ett makraméhalsband, flätat wraparmband, josefinknutsörhängen osv. Notera att butiken inte kräver att du måste använda deras material. Priserna är som vanligt tre presentkort i butiken.

Senaste inlämningsdag är 28 februari. Du får delta med max tre bidrag. Läs mer om regler och villkor på butikens hemsida.

Du glömmer väl förresten inte... att 28 februari också är sista dagen att skicka in bidrag till Smyckestillbehörs tävling Vintersaga? Där undertecknad sitter med i juryn denna gång.

Du har redan fått Kristallhjärtan och Pärlhjärtan. Här är del 3 i "minitemat" Alla hjärtans dag. Platta hjärtan, tredimensionella hjärtan och hjärtan på rad. Många hjärtan, som Beaded Heart Brooch och Le Coeur d'Aurelia, kombinerar seeds med större pärlor så missa inte att kika även på de två föregående delarna. Som vanligt fokuseras här på hjärtformade alster, inte projekt med hjärtmotiv.

Gröna hjärtan, som i fotot ovan, kan också användas som löv. Huruvida grönt kan vara kärlekens färg diskuterar Kate Smith i The Color of Love -- Green or Red?

Hjärtkedjor
Dustin Wedekind gör en hjärtkedja med en enkel RAW-variation i Chains of Love. Sandra Halpenny har flera nettingmönster med hjärtan på rad -- sök på heart för att finna dem. En söt kedja finns även i Josie Maguires Chain of Hearts. En kedja i square stitch har Kim Dorman. String of Hearts är peyotehjärtan på rad. Heart to Heart alternerar kedjan med uppochnedvända hjärtan. Se även Hearts Choker och Hearts and Flowers Bracelet.

Celtic Heartshaped Bracelet är en länk av hjärtan i form av keltiska knutar (josefinknutar). Queen of Hearts är inte bara en kedja utan alla hjärtan länkas även fast i en fokaldel.

En kedja som verkligen består av sammanfogade länkar hittar du i Lenni Cramers 3-D Interlaced Chain of Hearts.

Tvådimensionella hjärtan
Romantiska hjärtan inspirerade av spetsar har Sandra Halpenny i Picot Hearts 1, 2 och 3. Nettade hjärtan i tre storlekar finner du i Set of Hearts (notera att mönstren kan köpas var för sig till ett biligare pris också). Små peyotehjärtan uppbyggda på samma vis som peyotetrianglar finner du i Herzilein.

Ett bevingat hjärta i peyote finner du på Beadwork.about.com. Där hittar du även Rosebud Heart (missa inte heller detta blommande gratismönster). Celtic Heart Knot är ett peyotehjärta i form av josefinknut. Ett klassiskt motiv har Heart Arrow Earrings. Föredrar du pirater lockar kanske peyotemönstret Black Heart Set medan drakälskaren kanske vill ha ett Dragon Heart. Spöken finns i Heart-E-Ghost Earrings. Kitty Love har ett "gömt mönster" -- kika på det upp och ned...

Ett brick stitch-hjärta har FusionBeads samt Linda Joy Mitchell. Mönster på tre sammanlänkade hjärtan i brick finns hos Bead & Button och två hjärtan länkas samman i blommimga Heart Pin. Missa inte heller dessa pyttehjärtan. Hole in My Heart har ett större hål för upphängning. Ett spännande hjärta i ovanlig form är Rita Sovas Burning Desire 2.

RAW-hjärta finner du på Artbeads.co.kr. Hos Margo's Beadie Critter Collection finner du flera ladder stitch-hjärtan -- och björnar med hjärtan -- under Holidays (vänsterkolumnen).

Winged Heart Barrette, slutligen, är ett bevingat pärlbroderat hjärta.

Tredimensionella hjärtan, öppna och fyllda
Öppna peyotehjärtan, som kan användas till hängen likväl som togglelås, finner du t ex i Sweet Hearts, Be My Valentine och Coeurs. På Artbeads.co.kr finns ett asymmetriskt RAW-hjärta med accenter av mixade pärlor.

Ett större dubbelt, men platt, RAW-hjärta har Beadsmania. Mindre puffiga hjärtan finner du i Rainbow and Rasta Puffy Hearts (obs! bara färgmönster, grundtutorial här), detta burberryrutiga hjärta och hos 3DBeading. Hos den senare finner du även Filled Heart och Rounded Heart som kan göras med enbart seeds.

Ett lite annorlunda tredimensionellt hjärta i brick stitch är 4 Sided Heart Earring.

Suzanne Cooper har instruktioner till en söt blomstersmyckad hjärtask.

Infattade hjärtan
Pink Heart Pendant är en hjärtpärla infattad i herringbone. Le Coeur d'Aurelia kombinerar seeds med kristaller i infattningen.

Hjärtan med stavpärlor
I Beaded 3D Heart blandas seeds med stavpärlor i en variant på "hana-amihjärtan" (se föregående inlägg på temat). Ett annat hjärta av bara stavar, som är fyllt med runda pärlor, har Artbeads.co.kr. Där finner du även detta spännande spiralhjärta.

Övrigt/bonuslänkar
Riktigt söta är Heart Flowers, som görs med seeds, hjärt- och lövpärlor. Gullig babymössa med stickad hjärtbård finner du i Diamond and Hearts Baby Bonnet. Eller varför inte sy en hjärtefjäril i peyote? Pärlvirkade rep med hjärtmotiv finns mönster till i 3 Hearts. Och hjärtan i en cirkel bildar blommor (eller fyrklöver).

Pärlan, som du finner i ostron och musslor, har en stark symbolik som gör att den kan passa extra bra till hjärtan. Den står för renhet och fruktbarhet, gudomlighet och vishet samt inom kristendomen för guds ord och kvinnliga dygder. Mer om den symboliken kan du läsa i texten om Pärlnamn.

Sötvattenspärlor är oftast mer eller mindre oregelbundna i formen beroende på kvalitet, vilket kan göra det lite svårare att sy med dem, men det går. För mer regelbundna former, använd pärlimitationer som finns i flera prisklasser från billiga vaxpärlor till dyrare Swarovski crystal pearls och shell pearls.

Ett puffig RAW-hjärta finns beskrivet hos Kiwa och ett annat hos Parts Club. Ett mindre hjärta finns på Beadjewelrymaking.com och ett hana-amihjärta på 3dBeading. Små bulliga hjärtan blir fina i rispärlor, som Chris Prussing visar i 3-D Heart Beads. Ett stort lyxigt hjärta med inslag av kristallpärlor finner du hos Artbeads.co.kr, som även har ett mindre hjärta här.

Många hjärtan, som görs med kristallpärlor kan även göras med runda och risformade pärlor så förutom tipsen här, se även Kristallhjärtan.

Tvåhålspärlor verkar vara en ny trend. Igår berättade jag att Crystallized Swarovski Elements presenterat en nya kristallpärla med två parallella hål. Idag har seed beadtillverkaren Miyuki presenterat sin nya prototyp: Tila beads. Tila är en platt kvadratisk pärla på 5x5 mm med två längsgående hål. Till skillnad från andra tvåhålspärlor är denna speciellt framtagen för att användas i pärlvävning och sydda tekniker. Se till exempel hur de kombineras med Delicas i herringbonearmbandet nedan.

Fler bilder finner du på Miyukis produkthemsida (kräver flash). Där finns även exempel på smyckesprojekt du kan använda dessa pärlor till -- missa inte dem! Skisser av hur smycken är uppbyggda finns också, bl a till det i fotot ovan.

Pärlan är än så länge alldeles ny och de första sändningarna kommer inte att skickas i väg på ännu några månader så räkna med att det kommer att ta tid innan de dyker upp i en pärlbutik nära dig. Senaste budet är att de kan nå handeln runt september.

Alla bilder är © Miyuki Co., Ltd, använda här med vänligt tillstånd.

sidor

Viktig information om bloggen

onsdag 24 februari 2010

tisdag 23 februari 2010

måndag 22 februari 2010

fredag 19 februari 2010

torsdag 18 februari 2010

onsdag 17 februari 2010

tisdag 16 februari 2010

måndag 15 februari 2010

fredag 12 februari 2010

torsdag 11 februari 2010

onsdag 10 februari 2010

tisdag 9 februari 2010

måndag 8 februari 2010

fredag 5 februari 2010

torsdag 4 februari 2010