Manekis projekt: Blomsterringar

Ännu ett blomprojekt från mig och en fortsättning på "minitemat" o-ringar (läs mer om o-ringar här). Detta är ett snabbt och enkelt smyckesprojekt med en teknik som är användbar i många sammanhang. Jag använder akrylblommor, men det går också bra att använda andra mittborrade pärlor och smyckesdelar.




Material för en ring:

1 stor o-ring med innerdiameter som motsvara din ringstorlek (eller gärna lite större)
1 mitt"borrad" akrylblomma med platt baksida
ca 15-20 cm vaxad lintråd

Verktyg: sax

Teknik: Lärkhuvud, råbandsknop eller kirurgknut





1. Vik tråden dubbel och fäst dem om ringen med ett s k lärkhuvud (se ev. instruktioner här). Dra åt så att knopen sitter tätt mot ringen. Justera så att den sitter rakt ut, annars kommer blomman att sitta i vinkel mot ringen.




2. Trä på blomman på trådändarna.




3. Knyt en överhandsknop och dra åt så att knuten sitter tätt mot hålet i blomman. Det skadar inte att vara lite hårdhänt här.

4. Knyt ännu en överhandsknop så att en råbandsknop bildas. Vill du vara säkrare på att knuten håller, gör en s k kirurgknut istället.




5. Klipp av trådarna så nära knuten som möjligt utan att skada den eller få den att lösa upp sig. Undvik också att skada blomman. Du kan dutta på lite klart lim, genomskinligt nagellack eller liknande för att fixera knuten. Ringen är nu klar.





Variant: Svarta blommor
Den svarta ringen är gjord på samma sätt som rosenringen, men med några variationer. Först och främst har flera blommor fästs på ringen. Varje blomma fästs för sig såsom illustrerat ovan.

För det andra har en 4 mm pärla använts som pistill på den stora blomman. Detta gjorde då hålet i blomman var så stort att knutarna hade slunkit igenom. Pärlan träddes upp på den ena trådänden innan de knöts samman. När den första överhandsknopen knutits drog jag i trådarna tills knuten hamnade mer eller mindre bredvid/under pärlan. Sedan knöts kirurgknuten färdig.

Tillbehör: O-ringar

O-ringar kanske många förknippar främst med andra områden än smyckestillverkning såsom tätning av rör och slangar. Men det kan även användas för just smycken och tilltalar så väl killar som tjejer och barn som vuxna.


Vad är o-ringar?
O-ringar är slutna ringar tillverkade i gummi, som finns i storlekar från 4,8 millimeter och upp. De kan göras i olika typer av gummi och de sorter du lär stöta på är EPDM, silikon och neoprene. De ringar du finner i byggvaruhus och andra butiker med sortiment för hemmafixaren är oftast svarta. Eventuellt kan du även finna röda. Hos butiker som specialiserat sig på olika typer av smyckestillverkning kan du däremot hitta ett större utbud av olika färger. Det inkluderar även självlysande silikonringar, som exempelvis kanadensiska The Ring Lord säljer.



Användningsområden
Vad kan då o-ringar användas till? Ett vanligt användningsområde är att blanda in ringar i chain maille för att göra vävarna töjbara, som i exempelvis detta armband i byzantine/kungakedja, Rainbow Wristbands, Color My World eller FMG:s silverarmband. De är också populära att göra foxtailkedjor av, se mitt tidigare inlägg En mångsidig kedja samt fotot ovan. Fler och annorlunda o-ringsmycken, inspirerade av chain maille, finner du i Susan Thomas bok Link It!, som jag recenserat här. Den fyrkantiga komponenten och blommorna i fotot ovan är skapade efter hennes bok. Hon fäster bland annat pärlor på mitten av sina o-ringar också, inte bara blommor.

O-ringar kan även användas för att göra glasögonhållare till s k senilsnören. Länken längst till höger i bild illustrerar detta, men den kan även användas som just länk i smycken.

För dig som syr med pärlor kan en lite större o-ring användas som bas för ett hänge, à la Leslie Rogalskis O-riginal O-Ring (läs vidare under Brick stitch om stomme). Ringarna kan även täckas helt med pärlor, som exempelvis Christine Marie Noguere gör.

Är pärlsömnad inte din grej kan ringarna även användas i trädda och länkade smycken som O-Ring Earrings. Du kan även trä dem på tråd eller vajer som vore de pärlor. Och BeadFX tipsar om att små o-ringar kan användas som "buffert" mellan pärlor som används på pennor och andra "beadable objects" eller som stopp för pandor-stylepärlor. Over the Rainbow och The Satin Cord Store tipsar att de kan användas genom att träs på gummislang (buna cord) enbart för den dekorativa effekten eller som pärlstopp.

Lite större ringar kan träs på ringstommar med "kant" -- jämför denna bild. Se även Irene From Petersens bok Så här gör du smycken av silver och gummi (org. titel Sådan laver du smykker med sølv og gummi).


Inköpsställen
Förutom hos specialister på chain maille -- som Beadsisters, The Ring Lord, Blue Buddha Boutique, Metal Designz med flera -- kan du finna ringar i större pärlbutiker som Fire Mountain Gems, Slöjd-detaljer eller byggvaruhus eller liknande. Observera dock att många butiker för hemmafixare endast säljer ringarna i satser med olika storlekar, men inte så många ringar. De kan också vara dyra. Så försök i så fall finna någon som säljer o-ringarna i storpack och varje storlek separat.

Du kan även finna o-ringar täckta av tråd i flera pärlbutiker, något som även är lätt att göra själv.

Lästips: Annorlunda och färgglada smycken med o-ringar

Susan C. Thomas: Link It! Colorful Chain Mail Jewelry with Rubber O-Rings. (2008, Lark Books) 104 s.

*

Gummi-/neoprenringar, s k o-ringar, används då och då i chain maille för att ge stretch, tillverka foxtailkedjor eller bara för att det är kul. För dessa ringar, som finns att köpa i många färger -- inklusive självlysande -- är roliga och ett annorlunda material för smycken. I denna bok finner du en mängd smycken med o-ringar, som skulle passa både killar och tjejer, barn och vuxna.

Susan Thomas utgångspunkt är chain maille, men smyckena hon skapar skiljer sig mycket från traditionella smycken i denna teknik då gummiringarna har två speciella egenskaper: de är mjuka och de kan inte öppnas. Resultatet blir länkade smycken i spännande former, som dessutom är töjbara (vilket innebär att det inte behövs några lås på armbanden). Av de 22 projekten som boken innehåller är majoriteten just armband, men här finns även fyra halsband och lika många örhängen. Förutom o-ringar används motringar, vanligen i anodiserad aluminium, samt i några fall även pärlor. Enda verktygen är ett par plattänger och en rundtång.

En sak jag gillar med boken och dess upplägg är att de allra flesta projekten skapas av små komponenter som länkas samman. En komplex form bryts ned till lätthanterliga delmoment. Smyckena skapas med utgångspunk i tre "basic element", det vill säga tre grundläggande sätt att länka samman två eller tre gummiringar (med eller utan en motring). Dessa tre "element" kan sedan varieras på många olika vis, både genom hur de fogas samman och hur de färgsätts. Detta upplägg gör det dessutom lättare när man vill utveckla sina egna mönster och former, vilket Thomas uppmuntrar till.

En speciell liten detalj jag fastnar för är dessutom författarens oortodoxa sätt att "montera" mittborrade pärlor: genom att trä en gummiring genom hålet, som inte ska vara för stort, så skapar hon en ögla på baksidan av pärlan utan att behöva använda sig av hattpinnar och tänger. Så enkelt och så effektivt att jag aldrig tänkt på det själv. Hade du? Lite synd bara att hon inte ger några råd på vägen angående vilka hålstorlekar som passar o-ringarna.

Ännu en fördel är att hon använder sig av inte allt för många olika storlekar på o- och motringarna, vilket gör det lättare för nybörjaren att shoppa då samma ringar passar många projekt. Totalt används sex storlekar på o-ringar -- från 4,8 till 15 mm -- men fokus på tre av storlekarna samt 8 olika motringar fördelat på tre tjocklekar, varav en (16G 3/16" ID) dominerar.

Finns det då något negativt med boken? Jo, i vissa fall har jag svårt för färgerna och färgkombinationerna (ett armband döpte jag raskt till torkade nudlar, ett annat till senap och ketchup). I några av projekten måste jag kämpa för att se formen bakom färgerna för det förra är mer intressant än det senare. Smaken är som bekant delad och jag ifrågasätter inte hennes, men när färgkombinationerna känns mindre attraktiva så försvinner lätt delar av intresset att bläddra vidare.

Thomas skriver själv att valet av färger kan påverka smyckena mycket och därför saknar jag kanske ännu mer att det inte finns fler galleribilder på samma smycken i olika färgkombinationer. Det hade varit inspirerande och verkligen visat på hur mångsidiga teknikerna är.

Armbandet på framsidan är inte helt rättvisande för de färger som används i boken så se även bilden på bokens baksida nedan. Blått och turkos respektive (senaps)gult och rost är genomgående färger, men här finns även tre sobert svartvita projekt.

*

PS! O-ringar används vanligen som packningar eller tätningar och kan därför köpas i butiker som säljer verktyg och material till hemmafixare. Men dock bara i svart och eventuellt rött. Desto fler färger och storlekar hittar du hos specialister på chain maille.

Nyhet: Swarovskis klassiska bicone avvecklas

En snackis i pärlvärlden på sistone är Swarovskis meddelande att deras populärar bicone, #5301, ska avvecklas och istället ersättas med den nya #5328 Xilion Bead, som alltså blir en del av Xilionfamiljen.

Den nya pärlan blandar långa och korta facetter för större briljans och har en rundare midja för större komfort i smyckena. Xilionslipningen är dessutom upphovsrättskyddad, vilket gör att den inte kan kopieras av andra tillverkare. För foton och illustrationer av de två biconeslipningarna, se exempelvis Rings & Things artikel eller Fire Mountain Gems.

Slipningen kommer att göras på alla storlekar av bicones utom 2,5 mm då den är för liten att slipa på detta vis. Utbudet av färger och effekter kommer att vara desamma som på #5301 -- och till samma pris, meddelar Swarovski. Den nya formen har samma dimensioner som den gamla och de kan därför användas tillsammans. Övergången kommer att ske gradvis från 2 juni till september i år.


Föredrar du den klassiska formen så kan tjeckiska Preciosas kristallpärlor vara ett nog så gott alternativ. Såväl tjeckiska som kinesiska pärltillverkare tillverkar nämligen pärlor i liknande form som Swarovskis klassiker.

Mönstertips: Halsband för läs- och solglasögon

Så kallade "senilsnören" i all ära, men det finns också andra alternativ för den som inte vill slarva bort sina läs- eller solglasögon. En fin variant är halsband med en ring eller liknande i vilken du kan hänga dina glasögon ungefär som ett hänge. Eftersom du hänger fast glasögonen i halsbandet så tar det några extra moment att få dem av och på, men fördelen är att du minskar risken att glasögonen skadas när de hängs "hopvikta" till skillnad från hur de hänger på ett senilsnöre.

Exempel på dessa glasögonhållare finner du hos Parts Club, Beadsmania, Auntie's Beads, Mimi's Gems, Nina Designs, DIY Network, Rings & Things och Fire Mountain Gems. Just dessa är designade för kvinnor, men det finns också mer stilrena unisexvarianter som i Beadsmanias läderhalsband, ett tips inför Fars Dag. Alla dessa fungerar även bra som bara halsband (liksom många halsband fungerar bra att hänga glasögon på). Används smala ringar kan du även fästa berlocker med klolås (typ Thomas Sabo) på dem.

Ett sådant här halsband kan i princip se ut hur som helst, det viktiga är att där finns någon form av ring, länk eller pärlram att hänga glasögonen i. Du kan även använda dig av ett togglelås framtill och nyttja ringen till glasögonen, som i denna variant, eller använda s k lanyard loops.


PS! För dig som föredrar "senilsnören" så har Beadsmania en fin länkad variant och hos Kiwa finns tips på en pärlad kedja (för förstoringsglashänge) som också kan användas som senilsnören genom att gummiöglor fästs i klolåsen.

Mönstertips: Dekorativa förstoringsglashängen

Det finns många färdiga halsband och hängen med förstoringsglas att köpa för den som kanske vill ha hjälp att läsa små innehållsförteckningar, närgranska detaljer eller bara tycker det är fint. Men eftersom vi är pärlare och smyckesmakare kan det ju vara av intresse att veta att det även finns instruktioner till att göra dessa själv.

Hos Parts Club finns vackert vitt halsband men en pärlinfattad oval lins. Notera detaljen med vingarna, som används för att hålla upp förstoringsglaset. Även Kiwa har instruktioner till ett runt hänge i RAW, som antingen kan sättas på ett halsband eller användas som väsksmycke (behändigt nära de dagar bäraren ej vill ha ett halsband med sig). På samma ställe finner du också ett pärlat förstoringsglashänge som fästs på en kedja, som även kan användas som "senilsnören" för glasögon. Instruktioner finner du här.


Var finner man då linser? Ett tips är att använda dessa mönster som inspiration för att använda trasiga förstoringsglas och luppar. En snabb och ofullständig googling ger träff på bl a Boston Craftworks, som säljer runda glas- och akryllinser i olika storlekar (för tillverkning av kalejdoskop).

Teknik: Huichol -- indiansk pärlmosaik i vax

Foton av Mario Jareda Beivide respektive Wonderlane.

Huichol är namnet på ett indianfolk, som bor i de mexikanska Sierra Madrebergen. Själva kallar de sig dock för Wixáritari (olika stavning finns). Gruppen är känd för sina färgstarka garnmålningar och pärlarbeten. Av pärlarbeten är de framförallt kända för den speciella teknik, som vi brukar kalla huichol efter dem. Självklart används även många andra pärltekniker här, men detta är den som blivit emblematisk för folket.

Vad är huichol?
Huichol är en lite ovanlig och relativt ny pärlteknik, som bäst kan liknas vid mosaik. Små pärlor (seed beads/rocaille) pressas fast i bivax, som applicerats på en yta. Liksom när du lägger en pärlplatta så orienteras pärlan så att hålet ligger uppåt. Tekniken används för att dekorera kalebasser, insidan av träskålar samt andra träfigurer i form av djur, masker, ägg med mera. Mönster som syns är blommor och andra växter, djur samt olika former av geometriska mönster, vilka alla har stor symbolik i sig. Pärlorna är traditionellt färgstarka och opaka.

Men vilka pärlor, färger och former du väljer är upp till dig. För en modern västerländsk form av huicholarbeten, se Jan McKays underbara dimensionella konstverk i denna B&B-intervju (pdf). På slutet finns även några instruktioner till tekniken.


Material och teknik
Ofta används ren bivax att fästa pärlorna i, men idag finns det även speciella vaxer bestående av bivax och tallbeck, som är tagits fram för att vara mjuka att arbeta med och som motverkar att pärlorna "kryper upp" ur vaxet för att detta torkar samman. De två jag känner till är Tackee Wax och Beadswax. Beadswax är framtaget av Cindy Lee och distribueras av Beadsmith. I Sverige säljs det hos Pärltorget så det är en produkt som är lättillgänglig för oss. Tackee Wax har jag bara sett i USA.




Instruktioner för hur du arbetar med huichol kan du läsa hos Canku Ota, Cindy Lee samt Fire Mountain Gems (för korttillverkning). Mönster för dig som inte vill rita egna har Primitive Originals, som även säljer material till huichol.

Notera att finns två olika tekniker för att applicera vaxet på underlaget. Antingen smälts det i ett vattenbad och penslas på eller så skrapas flagor av som knådas mjuka innan de trycks fast. Pärlorna kan fästas i vaxet med hjälp av en syl eller en enkel liten tandpetare. Se bara till att du inte trycker fast pärlan så hårt att den inte lossnar när du sätter den i vaxet. Vaxen fastnar på material som papper, trä, kalebasser, papir mache, ben och liknande.

Vill du inte använda vax så kan tekniken imiteras med lim eller genom att pärlorna pressas fast i exempelvis polymerlera -- läs mer om det hos Glass Attic, Etcetera och HGTV.


Om huicholindianerna
Vill du läsa mer om huicholindianerna och deras kultur eller bara titta på fler exempel på pärlmosaikarbeten kan följande hemsidor vara av intresse:

• Huichol Center
• Wikipedia
• Wixarika
• Native American Indian Cultures
• ARTS C.A.R.E.
• Huichol Art Online
• Flickr (fotoexempel på pärlarbeten)

Teknik/verktyg: Gummistämplar på olika material

Vanliga gummistämplar kan användas till så mycket mer än bara papperspyssel som scrapbooking och korttillverkning. Varför inte dekorera smycken och pärlor med dem också? Med rätt bläck eller färg kan du stämpla på en mängd material. Använd stämpelmotiv för att skapa ytstrukturer och bakgrunder eller låt motivet stå i centrum. Låt ett enkelt stämpelmotiv räcka -- som i mina halvtaskiga exempel ovan -- eller färglägg, embossa och/eller pynta dem efter smak.

Förutom de tips jag ger här så finns det även flera böcker om stämplade smycken, till exempel Sharilyn Millers Rubber Stamped Jewelry.


Stämplar
Det finns en mängd gummistämplar att köpa i hobby- och pysselbutiker (liksom flera av de andra tillbehör du behöver, som stämpeldynor, embossingpulver med mera). På nätet finns även shoppar specialiserade på stämplar, t ex scrappingbutiker, och har du tur finner du även intressanta små stämplar billigt i lågprisbutiker. Du kan också göra dina egna stämplar, antingen bara själva designen eller hela stämpeln. Mer om olika sätt att tillverka personliga stämplar finner du här och på Cut Out+Keep.

OBS! Glöm inte att rengöra dina stämplar när du använt dem mycket.


Bläck och färg
För papper finns det en stor mängd olika stämpeldynor/bläck att välja mellan. För embossing används ofta ett speciellt osynligt "bläck". Använd lösningsmedelsbaserat, permanent bläck som StazOn eller akrylfärg på material som glas, metall, plast med mera. Se denna text för lite mer om bläck på icke-porösa ytor. Vad du väljer beror på materialet du stämplar, vilken effekt du vill få fram och -- till syvende och sist -- vad du själv föredrar. Hör med butiken om du är osäker på vilka varianter som passar och läs även guiden på Monkey House.

I vissa fall är det bäst att försegla stämpelmotivet med epoxiharts eller spraylack (akryl) för att förhindra att motivet nöts bort.


Material
Du kan som sagt stämpla på många olika material -- så länge du anpassa bläck/färg efter underlag. Här följer några exempel som jag sett.

• Akryl och annan hårdplast: Plast är ett kul och billigt material att stämpla på, men eftersom det har en hal yta kan det vara lite klurigt för nybörjare. Om ytan är frostad/etsad blir det lite enklare. För många exempel på färgglada akryllänkar, se The Enchanted Gallery.
  

• Hartspärlor: Hartspärlor är plast, men jag valde att ge dem en egen rubrik då det handlar om lite annat än att stämpla på vilken plast som helst. Här nyttjar du färdiga pärlor, som när de torkat kan träs upp direkt på tråd för ett enkelt halsband. Eftersom pärlorna finns i många glada färger räcker det att använda svart bläck för fint resultat. Inspireras av Imagine Bracelet, Joyful Blue Earrings och Culture Cuff av Sarah Graham.
  

• Krympplast: Ännu ett kul plastmaterial, som du stämplar innan du krymper det. För instruktioner, se CC Hobby, Craftstylish, Planet June, ESBQ Art, DIY Network, Vintage Blue, Lucky Squirrel (embossing), Stampington och Faux Lacquer Brooches.

• Plastslang: Ännu mer plast, denna gång mjukplast. I Piñata and Pearl Ex Stamp Pad Beads skapas pärlor av plastslang i varierande dimensioner, som färgas invändigt och sedan stämplas utvändigt. Slangen kapas i efterhand i lagom stora bitar.
  

• UTEE: UTEE kan liknas vid tjockt embossingpulver, som du kan stämpla i medan det är smält. Se exempelvis svenska InkyWings för stämplade örhängen och DIY Network för Faux Art Glass Cardboard Bracelet.

• Angelinafiber: Har du aldrig hört talas om Angelinafiber? Läs mer i min presentation av fibrerna. Hur du stryker fibrerna över en stämpel (du stämplar alltså inte på traditionellt vis) kan du se här samt hos Blockheads Paper Arts och smyckesprojekt finner du i Lena Blommegårds bok Angelina -- fibrer som förför.
  

• Glas och kristall: Du kan stämpla på allt från dina egna dichrohängen till gamla prismor. För en vacker "etsad" effekt på dichro, se Laura Kramarskys Surface Patterns. Andra exempel på att stämpla på glas med färg finner du i Rubber Stamped Glass Pendant, Chandelier Crystal Necklace Pendant, Paris Glass Tag Necklace, Daisy Necklace och Soldered Stamped Glass Bracelet.

• Mica: Ink Stains har tips på berlocker/hängen av stämplad mica: Mica - Mother Nature's Glitter och Mica Charms II.
  

• Papper och kartong: Ett enkelt sätt att skapa smycken är att stämpla på papper, som sedan kan ramas in, decoupagas fast på ett underlag eller täckas med epoxiharts. Enklast möjliga variant finner du i dessa örhängen av kartong/styvt papper. Vill du inte försegla med embossingpulver/hartspulver, som i texten, finns instruktioner till hur du förseglar papperssmycken med epoxi här. En stämplad decoupagepärla finner du på HGTV och ytterligare andra exempelprojekt finner du i de inglasande motiven i Art Mirror Pendant, Sepia Accents Alphabet Bracelet, Embossed, Stamped Jewelry, Three-Strand Bracelet, Foam Core Jewelry (decoupage, stämplat på silkespapper), Decoupage Wooden Beads, Maple Tree Brooch, Multi-Strand Necklace, Vintage Tile Necklace och Her Majesty's Tea Pin. Fina stämplade papperstags med metallkant hittar du i Melinda Bartas bok Custom Cool Jewelry (s. 51).
  

• Tyg och läder: Du kan även stämpla på tyg och band med bläck eller textilfärg. För exempel se Fabric Wristcuff och Carmi's Art/Life World. Missa inte heller tygpärlorna i Roll-Up Beads eller de fina hängena Patchwork Panache (s. 39) i Melinda Bartas Custom Cool Jewelry. Liksom med Angelina kan du stryka på en stämpel med sammet emellan för att skapa ett mönster. Instruktioner finns på Instructables. Exempel på tryck på läder hittar du i Layered Belt Bracelet.
  

• Metall: Hur du stämpla på metall får du tips om hos Vintaj och The Stampin' Place. Hos Blockheads Paper Art och ARTchix Studio finns mer exempel på hur du stämplar på metall eller mer specifikt på kapsyler.
  

• Emalj: På Indie Fixx finns en spännande tutorial på hur du skapar mönster i dina emaljarbeten med hjälp av stämplar. Du stämplar inte med bläck eller färg utan med emaljpulver och förbehandlar stämpeln med Klyr eller liknande.
  

• Trä och bambu: Inte minst "bamboo tiles" är populära i altered art. Förutom att passa bra till decoupage kan de stämplas, som i detta armband eller Bamboo Tile Cuff Bracelet. Tips för att stämpla på trä har The Stampin' Place och exempel på projekt finner du i dessa embossade trähängen, Double Sided Checker Bracelet samt Decoupage Bracelet.
  

• Dominobrickor: Dominobrickor av trä -- alternativt plast -- är populära i altered art jewelry (jämför bambubrickorna) och i Domino Diary Pendant tipsas om hur de kan stämpeldekoreras för ett ovanligt och personlig hänge. Se även Beaded Domino Bracelet, Game Piece Jewelry Project, Stamped Domino Bracelet, No-Drill Domino Pendant, Kimberly Cricks instruktioner, Sarajanes exempel och Nicolecrafts.
  

• Polymerlera: Att stämpla på polymerlera (Cernit, Fimo, Sculpey etc) är mer eller mindre en grundteknik. Eftersom stämpeln ger ett reliefmotiv i den obakta, mjuka lera behöver du inte använda färg eller bläck på stämpeln för att motivet ska synas, men du kan göra det tydligare genom att använda det. Läs mer på t ex Glass Attic, Polymer Clay Central, Polymer Clay Review, Crafty Goat, Polymer Clay Beads, Sculpey och Beading Daily.
  

• Silverlera: Fungerar på samma vis som att stämpla på polymerlera, men endast utan bläck eller färg på stämpeln. Exempelprojekt: How-To Make A Precious Metal-Clay Pendant, Polished Impressions, A Bracelet for Every Season och 'A Birdie Told Me' Metal Clay Charm.
  

• Keramik: Du kan stämpla på denna lera som på silverlera. Ett exempel på detta är Double-Sided Ceramic Pendant. Färdiga kermikpärlor och -bitar kan stämplas som glas.
  

• Papperslera och lufttorkande lera: Papperslera och annan lufttorkande lera kan stämplas på samma vis som polymerlera, se Paperclay jewelry, Delight Clay Pin och Stamped Pendants.

• Övrigt: På fotot ovan har jag förutom på glas (mosaikbit) och polymerlera stämplat på ett pärlemorhänge och en pärla av taguanöt (palm seed).
  

Mönstertips: Udda prismor blir till smycken

Kanske har du en trasig kristallkrona, ljusstake eller annat objekt som du inte vill eller har rätt kristaller till för att laga. Eller så kanske du har funnit/köpt några enstaka, fina prismor. Oavsett vilket så har du ett bra material för smyckestillverkning där.


Prismor passar ofta mycket bra som halsbandshängen -- se bara Swarovskis sortiment med kristalller tänkta för kristallkronor (säljs under varumärket Strass), som också är populära bland pärlare. Vissa prismor är lite för klumpiga för smycken, men många går bra att bära. Vanligast är kanske att använda prismorna precis som de är, upphängda i tråd eller med en bail (upphängningsögla). För exempel på projekt, se Vintage Chandelier Necklace och för mer om tips på upphängning, se Att hänga upp mittborrade pärlor samt Parts Clubs halsband.

Känner du dig modig och prisman saknar större värde -- ekonomiskt eller affektionsvärde -- så kanske du vågar vara modigare och ge dig på "altering". DIY Network frestar med Linda Blinns Chandelier Pendant, som skapas med glasfärg, kopparfolietejp och decoupage. För en annan stil, utan metallkant, se hennes Chandelier Crystals på Stampington. I Chandelier Crystal Necklace Pendant altrar Elizabeth Dunn med andra tekniker. Hon stämplar ett motiv med StazOn, ett lösningsmedelsbaserat bläck för stämplar, och täcker baksidan med metallicfärg.

Mindre prismor, som de klassiska oktagonerna, vilka har två hål kan användas som "mellandelar" eller länkas samman i smycken. De kan också användas som hängen, men en pärla, droppe, berlock eller annat "dingel" hängande i nedre hålet. Är de inte för tunga fungerar de även till örhängen eller kanske en ring. Beadsmania har exempel på långa örhängen med oktagoner (akrylprismor kan ev. vara att föredra).


Vill du ha mer inspiration till smycken med prismor? På Etsy hittar du flera säljare att inspireras av. Vissa föredrar den enkla, minimalistiska stilen medan andra är tvärtom.


PS! Vill du göra egna kristallkronor? Se Enkla kristallkronor, som tipsar om både stora och små varianter, som du enkelt kan göra. Missa inte heller Glittrande kristallträd.