fredag 29 mars 2013

Projekt: Kusudama


IMG_7183



Kusudama är japanska bollar, som består av sektioner av vikta pappersfigurer, vanligen i form av stiliserade blommor. Kusudama räknas ofta till origami, men purister vill gärna hävda att det inte är "riktig" origami eftersom delarna limmas ihop. Vid första (och för den delen, andra) anblick har detta inte så mycket med pärlor och smycken att göra. Att de ändå får avsluta veckan beror dels på att jag personligen är väldigt förtjust i dem, och för att där finns ett litet inslag av pärlor, oftast som "pistill" mitt på varje blomma eller som dekor på blombollarna. Det finns även de som använder enskilda små kusudamablommor i smycken.

Kusudama finns i flera olika modeller. Här ligger fokus främst på den traditionella kusudamablomman. Instruktioner till blommorna finner du hos exempelvis Rebeccas DIY, Ziros tipshörna, Folding Trees, Find Inspirations och Stamp-n-Design. Läs gärna alla sidorna då de har olika val av papper och pärlor, vilket påverkar det slutgiltiga utseendet.

Bollarna kan dekoreras ytterligare på olika sätt. Mest romantisk är troligtivs de pärlinramade bollarna hos Lynette's Photo Art. För en halloweenkusudama med pärlad spindel, se Jamie's Craft Room.

För några andra kusudamavarianter, se exempelvis Paper Swan.


IMG_6190


Jag nämnde att vissa andvänder kusudamablommor i smycken. Tyvärr har jag inget projekt att dela med mig av, men väl några exempel på smycken som ren inspiration. Exempelvis kan du vid en sökning på Etsy finna såväl örhängen av enstaka blommor som halsband med små blombollar. Ett par örhängen med blombollar finner du även här. Kusudamablommor på hårnålar hittar du här.

Kusudamablommor är också fina att "stamma upp" genom att fästa varje blomma på en stjälk av metalltråd. De passar bra till allt från enstaka blommor i en vas -- som här och här -- till brudbuketter. Eller blomträd, som på bilderna ovan. Hur du stammar upp blommar på två olika sätt beskrivs hos A Merry Wife respektive Sakacon.



Foton: Naenia Ivella [via Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

torsdag 28 mars 2013

Inspiration/teknik: Broderade riktiga ägg med pärlor



                                                          Source: needlenthread.com via Mary on Pinterest



Ännu ett sätt att dekorera påskägg är att brodera på riktiga, urblåsta ägg. Något som förstås kan inkludera pärlor. En person, som just nu experimenterar med att brodera på hela ägg och som har dokumenterat sina framsteg och tekniker är Mary Corbet på bloggen Needle 'n' Thread. Alla hennes blogginlägg om äggbroderierna har hon samlat under Hand Embroidery on Eggs -- Index. Där kan du även se ett broderat ägg med inslag av pärlor. Ett annat ägg med större vita pärlor hittar du i det senaste inlägget här.

Till äggen passar små pärlor -- med undantag av stavpärlor, tipsar Mary, eftersom de inte följer äggskalets krökning.

Om du tycker att det känns för svårt att brodera hela ägg så kan man även kapa baksidan på ägget och brodera enbart framsidan. Instruktioner till detta finns hos Make Handmade (med pärlor) och Brett Bara samt Design*Sponge utan pärlor.

Kultur: Pysankysmycken



Purple Stars Pysanky Finch Egg Earrings


Igår kunde du läsa om Pärlade pysanky, ukrainska pärlade påskägg, och även idag står den öst- och centraleuropeiska traditionen med vackra batikmålade påskägg i centrum. Idag ligger fokus på de som tagit den gamla folkkonsten och skapat något nytt med den -- i detta fall smycken.

En person som inspirerats att skapa smycken av sina pysanky är kanadensiskan So Jeo LeBlond, vars smycken och vanliga pysanky du kan se på hennes hemsida. Förutom imponerande stora ägg med otroligt intrikata mönster göra hon även pysanky i miniformat: små fink- och parakitägg dekoreras och blir till örhängen eller små halsbandshängen i hennes händer. Äggen är spröda och kan lätt smulas sönder i händerna på konstnären, upplösas i färgbaden eller brinna upp i ljuslågan när vaxet ska tas bort. Detta är smycken som kräver ett försiktigt handlag. När de väl är färdigsmyckade så injiceras och förseglas äggen med harts för att smyckena ska bli starka och hållbara.

LeBlond använder sig även av betydligt större äggskal från strutsar, kalkoner och nanduer för att göra hängen och broocher i pysankyteknik. Här använder hon sig enbart av delar av skalen, som sågas till och monteras i fattningar av silver eller guld.


Love in a Mist Lg. Ostrich Pendant


Om du inte är bekant med tekniken, som används för att skapa dessa vackra motiv, så kan du läsa mer om den -- inklusive en steg-för-stegguide med bilder -- här.


Foton: So Jeo LeBlond [via Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

onsdag 27 mars 2013

Kultur: Pysanky z Biserom -- ukrainska pärlade påskägg






Pysanky (sing. pysanka) är det ukrainska namnet på de vackert dekorerade påskägg, som du kan finna i olika delar av Öst- och Centraleuropa. Ursprungligen gjordes dekorationerna genom att mönster ritades på äggskalen med vax, som fungerade som reservage när äggen sedan doppades i färg -- batik på ägg skulle man kunna säga. Men även om denna typ av påskägg är vanligast så har även andra sätt att dekorera pysanky växt fram -- till mångas glädje och puristernas missnöje. Ett av dem är pärlade pysanky, som görs med antigen riktiga ägg eller träägg.

Pärlade pysanky, Pysanky z Biserom (Писанки з Бісером), förekommer i västra Ukraina i de de delar som är influerade av rumänsk kultur, speciellt Bukovina och andra delar av Karpatien. Här är även pärlbroderi vanligt. De pärlade äggen görs idag på olika vis och i takt med att traditionen spridits över världen har tekniker och variationer tillkomit.

Den traditionella metoden är den samma som i huichol, en indiansk pärlmosaikteknik: ägget täcks med vax och rocaillepärlor pressas in i vaxet. Med hjälp av olika färger skapas mönster, som ofta var geometriska eftersom pärlorna tvingade skaparna att stilisera de traditionella ritade mönstren, vilka ofta hade rituella förtecken. Tekniken var en gång den vanligaste när det kom till att pärla ägg, men de senaste åren har den blivit mindre vanlig och andra, mindre tidsödande tekniker, har tagit vid. En vanlig metod idag är att trä pärlor på tråd och limma fast dem på ett träägg.

Andra tekniker omfattar pärlsömnad i s k gerdanstil (efter de ukrainska sydda pärlhalsbanden/kragarna, gerdany, som är en del av folkdräkten). Pärlorna täcks av netting och andra liknande sydda tekniker i mönster inspirerade både av traditionell folkkonst och utländska samtida pärlare. Dekoren kan också bestå av mindre motiv i sydda tekniker, som limmats fast på ägget. Det senaste tillskottet är pärlbroderade ägg där stommen, ett träägg, täcks med tyg varpå pärlorna sedan brodras.

Även om pärlade ägg först uppstod i Bukovina och hutsulområdena så produceras de idag i många delar av Ukraina -- och även av entusiaster i andra länder. Både mönster och material har, liksom teknikerna, breddats med tiden. Förutom enkla rocaillepärlor, som i de gamla pärlade äggen, förekommer idag vaxpärlor, guldfärgade pärlor, stavpärlor, droppärlor, strass, paljetter med mera. Äggen förses ibland även med öglor så att de ska gå att hänga upp istället för att t ex ligga i en korg. Idag kan även andra ägg än vanliga hönsägg användas: strutsägg kan t ex ge en mycket större yta att arbeta med.

Motiv som blommor och abstrakta mönster har blivit vanligare. En annan nyligen trend är ikonäggen, som troligen har sitt ursprung i hutsulområdena. Miniatyrversioner av ikoner, dvs kristna religiösa (helgon)bilder, limmas fast på äggen, som sedan täcks med guldiga och andra iögonfallande pärlor. Vissa ägg kan ha strasskors och liknande glittrande utsmyckningar.

För mycket mer information om pärlade pysanky och framför allt fler bilder, se Pysanky.info -- som även skriver om andra typer av pysanky här -- och Maria Rypans blogg. Videon ovan, som visar olika typer av pärlade pysanky, kommer från MsPysanka S.Borysenko, som också postat andra pysankyvideor på sin Youtubekanal.

Nyhet: Pärlbutikskartan är uppdaterad






Påsk- och vårtemat avbryts för en kort stund för att meddela att Pärlbutikskartan, som du numera finner på sidan Pärlbutiker i Sverige, blev uppdaterad igår. Det drog ut på tiden längre än det var tänkt, men nu är den äntligen uppdaterad.

Den skarpögde märker genast att det också skett några små förändringar med markörerna, Eftersom Google Maps har fler markörer att välja mellan än den ursprungliga karttjänsten så kan nu vissa detaljer tydliggöras med fler färger och markörerna är nu smärtare än de förra boxarna. Några butikstips har också flyttat till en egen sida. Det gäller ställen som är bra att känna till då de säljer t ex verktyg, förvaringslösningar, facktidskrifter osv.

Har du några tips på butiker du tycker borde vara med på kartan -- alternativt sidan Övriga butiker -- eller tips på felaktigheter (t ex ändrad inrikting, nedlagd eller flyttad butik osv) så kan du skicka in det via denna sida.

UPPDATERING: Ytterligare uppdatering, vilket omfattat inlagda butiker och borttagning av nätbutiker som inte längre har fysisk butik eller lager att besöka, har gjorts idag 27/3.

tisdag 26 mars 2013

Projekt: Fågelbon med fiber och naturmaterial



                                                        Source: dicraft.co.za via Di on Pinterest



Tidigare har du kunnat läsa om Fågelbon, som görs med pärlor och metalltråd, men bon med pärlägg kan också göras med andra material -- för smycken, broderi, kort och andra typer av utsmyckning.

Först och främst kan nämnas att det kan vara snyggt att blanda metalltråd med textila material: metallen gör det lätt att hålla formen på fågelboet medan fibrerna ger en mjukare känsla. Ett fint exempel på detta kan du se i Heather Powers tutorial.

Fågelbon av snöre får du instruktioner till hos Ribbon Carousel och Beneath My Heart. Pastelliga, nätta bon av sytråd hittar du hos Just Something I Made. En annan variant, som kombinerar brodergarn och torkad mossa/lav finner du här. Se även de större bona hos Quill Cottage (dock med äkta ägg istället för pärlor).

Broderade fågelbon kan också göras på olika vis. Di van Niekerk använder sig av dun, bast och konstsilke för sina realistiska bon medan A Cup of Sparkle använder sig av brodergarn i sina broderade kort.

 Det går även att göra fågelbon med lädersnöre. Ingen tutorial, men väl en bild på detta finner du här. (Jämför även med detta ringprojekt).


Naturmaterial
Salt Tree gör bon för pärlägg av en ekollonhatt och mossa -- som sedan fästs på en ringstomme.

Mommy Blessing gör större bon med allt från kvistar och gräs till garn. För ett betydligt större bo, som göras av en krans av kvistar, men fortfarande med pärlägg, se Rachel's Nest.


Övrigt: lera
Man kan även göra fågelbon med polymerlera med inslag av fiber -- se denna youtubevideo.

måndag 25 mars 2013

Projekt: Påskprojekt -- en sammanfattning





Påsken närmar sig med stormsteg och veckans blogginlägg går i storhelgens och vårens tecken.

Vill du göra lite sista minuten-påskpynt eller bara ha något säsongsrelaterat projekt på gång under långhelgen så kika på tidigare inlägg som Pärlade påskägg (nyligen uppdaterat!) och Fågelbon (skulle passa bra som pynt i påskriset). För pärlade påskliljor och andra passande vårblommor, se Pärlblommor och Vårblomning.

För ytterligare pärlprojekt på tema (påsk)ägg, se även Inspirational Beading. En mängd påskprojekt/-mönster -- från smycken till pynt -- finner du som alltid på Bead-patterns.com.

fredag 22 mars 2013

Inspiration: Skapa intrikata mönster med enkla smyckesdelar


Cosmic Snowflake Earrings
 

De som läser min personliga blogg, Wild roses and blackberries, vet att jag för ett tag sedan anmälde mig till Nina Designs bloggpartnerprogram och fick lite smått och gott att skapa med (som du kan se här).  Det finns flera anledningar till att jag gillar Nina Designs och ville vara med. En sak jag tycker mycket om är deras design och inte minst de enkla former som är perfekta att arbeta med i lager på lager för att skapa nya mönster.

Nina Designs har själv ett antal intressanta designidéer för smycken på just det temat och med företagets vänliga tillstånd har jag här samlat dessa idéer för dig att inspireras av. För några av designidéerna finns även instruktionsvideor som du hittar här: Luminaria earrings respektive Layered Droplets earrings.

För mer information och bilder på de komponenter som används, klicka på titeln under respektive bild.



Trinity Earrings                                 Lotus Pond Earrings


             Patterns in Peridot                                     Pomegranate Earrings


        Luminaria Earrings                            Cumulus Nimbus Earrings


                    Sun Ray Earrings                                  Geometric Layers Earrings


        Ursula Earrings                                     Pathways Earrings


          Sky High Earrings                           Marigold Medallion Earrings



De flesta designidéerna går ut på att komponenterna länkas samman med motringar eller öglor, men man kan också använda sig av samma designprincip för andra tekniker -- som du kan se i Baske Weave Bracelet nedan.


Basket Weave Bracelet




PS! För mer projekt på temat lager-på-lager, se även tidigare blogginläggen Dubbla berlocker och Blomhängen lager-på-lager.


Foton © Nina Designs.

torsdag 21 mars 2013

Nyhet: Preciosa Solo




Gillar du Preciosa Ornelas Twins, men tycker två hål är för mycket eller något som inte alltid passar i din design? Då kanske deras nya "syskonpärla" Solo är något för dig. Solo är till formen precis likadan som Twin Pressed Bead, men med bara ett hål. Solo kompletterar perfekt den populära tvåhålspärlan, men fungerar även bra på egen hand.

För mer information om pärlan, inspirationsbilder och ett gratisprojekt, se Preciosa Ornelas produkthemsida.

Noterat: Anteckningsböcker för art déco- och pärlälskare?



                                                Source: blog.paperblanks.com via Paperblanks on Pinterest



Paperblanks presenterade nyligen sin senaste design, som är baserad på en fransk kabaretaffisch i art décostil av Alec Shanks. Anledningen till att nyheten hamnar här på bloggen är inte bara det faktum att jag älskar Paperblanks (tyvärr är de inte billiga så jag äger trots detta ingen bok själv) utan för de lyxiga pärlsmyckena, som syns på kvinnorna i illustrationen. Kanske ett passande omslag för en smyckestillverkare i behov av en anteckningsbok?

Läs mer om den nya designen här. Designen används på anteckningsböcker i tre storlekar: Micro (7x9 cm), Mini (9,5x14 cm) och Midi (12x17 cm), varav tyvärr enbart Micro är olinjerad.

Paperblanks säljs i flera svenska bok- och pappershandlar. Du kan söka efter butiker i din närhet här.


                                                Source: blog.paperblanks.com via Paperblanks on Pinterest


onsdag 20 mars 2013

Tävling: ICA:s påskpyntstävling




 ICA har även i år en påskpysseltävling, som kan vara av intresse för pärlare. Notera bara att du måste ha ett (öppet) Instagramkonto för att delta.


För att delta fotar du ditt pyssel, laddar upp det på Instagram senast 2 april kl. 12 och taggar med #icapaskpynt. Du kan posta hur många bilder/pyssel du vill, men kan bara vinna max ett pris. Vinsterna består av tio kit med bakprodukter (silikonmuffinsformar, digital köksvåg och timer).

Fullständig tävlingsinformation hittar du här.

Tävling: Crystal Glam 2013






Pärlbutiken I-Beads har presenterat sin senaste tävling, som har temat crystal glam. Den internationella tävlingen går ut på att skapa ett smycke eller modeaccessoar med swarovskis fancy stones och Beadalon smyckesvajer. Du bör även använda butikens kristallfattningar. Du får delta med max ett bidrag, som ska vara nygjort och i originaldesign.

Fem finalister utses, vilka skickar in sina bidrag för jurybedömning samt för utställning på London Fashion Week. Alla finalister får 30 € i presentkort hos butiken. Vinnaren får ett presentkort på 100 € samt en presentkort med produkter från Swarovski, Beadalon och I-Beads (värde över 500 €).

Mer information om tävlingen finner du på tävlingssidan. Fullständiga tävlingsregler finns på butikens facebooksida -- observera dock att du inte behöver ett konto varesig för att läsa reglerna eller delta i tävlingen. Sista tävlingsdag är 16:e maj.


PS! Du har väl inte missat giveaway- och tävlingstipsen på mitt pinboard? Där finns många små och stora tips som inte når bloggen.

tisdag 19 mars 2013

Nyhet: Piggy beads




Nya eller nylanserade tvåhålspärlor kommer slag i slag nuförtiden. En rolig nyhet, som tjeckiska pärlbutiken Na Spirále nyligen visade upp, är Piggy Beads (som fått sitt namn efter likheten med ett gristryne!) -- en 8 mm stor rund, kupad pärla med ett centrerat hål och ett annat hål närmare kanten. Bilder på pärlorna och de tillgängliga färgerna finner du här.

UPPDATERING: Milka har tips både på en butik som säljer till svenska kunder och en utlottning i kommentarerna nedan. Så här skriver hon: "G&B Beads säljer piggisar m.m. även till svenska kunder. De har också en butik i Prag. Butiken heter Robinson Koralky. Perlen Poesie har just nu en utlottning bl a av Piggy Beads."

Ytterligare en butik, som säljer pärlorna är tjeckiska Beads of Bohemia på Etsy (vilka är de samma som Na Spirále, se nedan).

UPPDATERING 2: Pärlorna finns nu även i Sverige hos 2Stenar.


Na Spirále publicerar inspirationsbilder med idéer på hur pärlan kan användas på sitt Piggy Bead pinboard och Robinson Koralky har ytterligare inspiration på sin facebooksida.

Teknik: Fäst nitar och tryckknappar på läderarmband





Läderarmbanden är överallt. Medan riktigt grova läderremmar som Regaliz enklast limmas fast i ändavslut så är det kanske snyggaste (och mest klassiska) sättet att avsluta läderarmband att nita ihop dem. Dekorativa nitar används även som designelement eller för att färsta komponenter på armbanden. Även lås i form av tryckknappar och andra komponenter som öljetter nitas fast.

Olika nitar
Det finns flera olika typer av nitar och därmed även olika sätt att fästa nitar. En vanlig typ av släta nitar är de som på engelska kallas compression rivets. Instruktionerna nedan är främst till sådana nitar, som används mer för att fästa olika delar än för ren utsmyckning, men du finner även instruktioner till att fästa nitar med stift och s k screwbacks, nitar eller conchos som fästs med små skruvar. Det går även att använda nitar för metall, som hamras ut på baksidan, men då krävs ett litet extra knep, som du kan läsa om nedan.


Tekniker och projekt
Tandy Leather har instruktioner till hur du fäster flera olika typer av nitar och tryckknappar. De säljer även både material och verktyg så hemsidan kan även ge lite mer information kring vad där finns för hjälpmedel och hur utbudet av nitar kan se ut.

Ett av företagen, som hoppat på läderarmbandstrenden är TierraCast med sin Leather Findings Collections. Det är deras instruktionsvideo, som inkluderar nitar och tryckknappar, du ser ovan. De har även instruktioner till nitade läderarmband, vilka du kan finna via denna inspirationssida.

Instruktioner till samma typ av nitar -- och smyckesprojekt -- finner du även hos exempelvis Fusion Beads, Beading Daily, Happy hour projects, MAKEzine och Dismount Creative. Hur du tar bort en nit, t ex om den blivit skadad, snett fästad eller inte ser bra ut beskrivs hos Ped's & Ro.


Beaducations video visar inte bara hur du använder snap rivets (som ovan) utan även om hur du gör med strassnitar, som har ett känsligt, kristallbesatt huvud. På hemsidan får du även -- i texten -- tips på hur du använder dig av s k nailhead rivets, som egentligen är designade för metall. Du måste nämligen använda en bricka eller annan liten metallbit på minst en sida för att förhindra att niten går igenom lädret. Ytterligare instruktioner hittar du i denna Beaducationvideo (ca 4,5 min. in) där flera olika nitar, tekniker och designidéer tas upp.


Det finns även dekorativa nitar, conchos och låsknoppar, som fästs med en medföljande skruv. Hur de monteras beskriver bl a Studs and Spikes samt, om än bara i kort text men med designidéer, Panduro och Serious Craft.

Framför allt för tunnare läder (och tyg) funkar nitar med stift eller klor. Hur du använder dessa nitar eller decorivets beskrivs hos bl a Studs and Spikes och M & J Trimming (magnetlås). Se även projekten hos Martha Stewart.

Mikroskruvar nämns inte, men kan också vara ett intressant alternativ att känna till. Läs mer om dem här.


Metallfritt alternativ
Om du vill undvika metall eller inte vill ha nitar av andra skäl så kan du istället sy fast komponenter på läder. Se t ex Rings & Things blogginlägg The Man Cuff och Leather Strap Wrap Bracelets samt Pandurolänken ovan. Se även tidigare blogginlägget Tagling om metallfria avslut.


Mer lädertekniker och -inspiration
Ett urval av tidigare blogginlägg på temat läder är Läder -- välj rätt och unvik miljögifter, Punsa på läder, Prägla läder med filigran och andra smyckesdelar, Glödritning på trä och läder, Leatherwork med Olga, Fatta stenar i läder, "Vävda" rolokedjearmband, Garnvävda läderarmband, Surra fast pärlor med halvslag, Läder- och mockarosor till smycken, Charmed Leather cuff, Perfekt litet projekt för mocka- och läderremsbitar, En fläta -- två resultat och Läder- och mockatofsar. Det inlägg som innehåller mest läderprojekt är Feminint och maskulint i läder och mocka, men tyvärr har inlägget några år på nacken och många länkar fungerar inte längre. För en annan typ av läder/skinn, se Garva fiskskinn samt Spännande stingrockeskinn -- och shoppingtips för fiskskinn.

måndag 18 mars 2013

Tävling: 20-talstema hos Nätverket Inspira





Nätverket Inspira har en ny tävling på g. Denna gång med temat 1920-tal och tävlingen går ut på att skapa ett smycke eller smyckeset i originaldesign inspirerat av det glada årtiondets stil. Tre vinnare, som utses genom en omröstning bland medlemmarna på Nätverket Inspira, vinner presentkort hos Bara Pyssel (värde 500, 300 respektive 150 kr).

Sista tävlingsdag är 26 april.

Fullständig information finner du på tävlingshemsidan.

Mässor: Nätbaserad pärlbokmässa för egenpublicerade böcker och tutorials






Bokmässor kan se ut på många sätt. De kan vara stora, som den årliga mässan i Göteborg, eller små och specialiserade. Vissa mässor är lokala, andra drar publik från många länder. En del mässor är fackmässor, andra för allmänheten. Och så finns det virtuella bokmässor på nätet.

Det är just en nätbaserad bokmässa med fokus på smyckestillverkning som Sarah på bloggen Saturday Sequins bjuder in till denna vecka. Sporrad av framgången med sin nätbaserade hantverksmässa förra året så vill hon denna gång skapa en virtuell liten mässa/marknad för egenpublicerade böcker, e-böcker och tutorials. Först och främst är det smyckestillverkning som gäller, men även andra publikationer inom konst/hantverk/pyssel samt kreativitet, företagande och personlig utveckling. Även andra publikationer som är "just too fantastic not to include" välkomnas (t ex berättelser om utomjording, enhörningar och zombies).

 Har du själv egenpublicerade böcker eller tutorials på engelska är det verkligen i sista minuten att höra av dig om du också vill vara med på ett hörn. Alla andra kan notera datumet lördagen den 23:e mars då den lilla bokmässan öppnar.

Fullständig information om eventet hittar du här.

fredag 15 mars 2013

Teknik/projekt: Smock med pärlor





 Smock, som även kallas våffelsöm eller -- inom folkdräktssömnad -- striplor, är en typ av broderi som sina många variationer till trots ofta gemensamt kan beskrivas så som bestående av "jämna och fina veckade partier inom framförallt kläd- och linnesömnad". Ofta användes och används den på klädesplagg vid exempelvis handledslinningar, kring halsen, framtill på småbarnens klännings- eller koltok, vid sprund och kjolslinningar där man ville ta in vidden eller få ett något elastiskt parti. Denna typ av traditionell smocksöm ska inte förvävlas med de maskinsydda sömmar med elastisk tråd som man kan finna på kläder idag under namnen smock och våffelsöm.


Foto: Robin Atkins/Beadlust. Använd i enlighet med CC BY-NC-ND 3.0

Historik och variationer
Smocken utvecklades, enligt Wikipedia, i det medeltida England. Det var ovanlig så till vida att den var vanlig bland bönder och andra arbetare till skillnad från många andra typer av broderier. Detta berodde förstås på att smock är en praktisk sömnadsdetalj, inte bara rent dekorativ som andra samtida typer av broderi. I en tid då elastiska band och resårer inte var uppfunna fick man hitta på andra sätt att hålla kläderna på plats och smock var ett av dem.

Smocken har utvecklas åt olika håll i olika länder och världsdelar och begreppet omfattar idag en mängd olika broderityper. Som du kan se här finns det flera olika sätt att sy ihop vecken vid smockning. Till skillnad från i svenskan har man på engelska ofta specifika namn för alla de olika stygnen.

På bilden i ovanstående länk syntes det som vi européer brukar kallar smock, men det finns även en annorlunda typ av smock, som kallas canadian eller (north) american smocking. Kallas även eller påminner om lattice smocking. Denna typ av smock används vanligtvis på prydnadskuddar och andra föremål i rent dekorativa syften, men kan även användas på kläder, som du kommer att få se längre ned.

För en ytterligare genomgång av olika smocktraditioner och -tekniker, se Bella Online. Inkluderar en bild på s k counterchange smocking med pärldekor. Counterchange är en intressant teknik där rutigt, randigt eller prickigt tyg veckas på ett speciellt vis så mönster/former i olika färger skapas -- här är ett bra exempel på effekten (med tutorial).

När och var man började lägga till pärlor vet jag inte, men som i många broderier har de börjat användas för att göra våffelsömmen än mer dekorativ. Inslag av pärlor förekommer i många olika typer av smocksömmer från olika delar av världen. Hos Robin Atkins kan du t ex se en typ av indiansk-mexikansk smock som är helt pärlad i olika mönster (se bild ovan). Annars är det vanligt att bara fästa enstaka pärlor på stygnen eller i de mellanrum sömmen skapar.

Det kan vara bra att känna till att det på engelska råder något av en begreppsförvirring mellan vad som är smocking och vad som är shirring. Ibland används de som synonymer, ibland används det ena eller det andra enbart om elastiska sömmar. På samma sätt kan det på svenska bli lite förvirrat då begreppet smock/våffelsöm omfattar både traditionella striplor och moderna sömmar med elastisk tråd eller symaskinssöm för kantavslut.


Canadian flower smocking av Melissa Mora/Melly Sewn.
 
Tekniker och tutorials

Till smock kan många olika typer av tyg användas. En tumregel är att ju tjockare tyg, desto längre mellanrum mellan stygnen. För skirt silke ritar du alltså ett mindre rutnät än på grov bomull. Tips: Ofta föreslås det att speciellt nybörjare använder rutat tyg (gingham, skolruta etc) eftersom man då slipper rita upp ett rutnät att sy efter på tyget. I mitt exempel överst så använde jag ett tyg med jämnt utspridda prickar istället och följde dessa.

Om du inte känner till grunderna i smocksömnad (utan pärlor) och vill få instruktioner på svenska så finns det i de flesta broderiböcker, som fokuserar på olika tekniker, så som Sömmar och stygn av Grete Petersen, Sömmar & stygn eller 220 sömmar och stygn för broderi av Anita Gunnars och Bonniers stora bok om broderi. Tyvärr är ingen av böckerna längre i tryck, men de finns på bibliotek och förhoppningsvis även på antikvariat/Tradera.

På nätet kan du finna engelska tutorials med foton eller videor för enkel smocking utan pärlor. En video i högen är den här. För övrigt rekommenderar jag att du googlar på just det stygn som intresserar dig eftersom många tutorials visar grunden med rynktrådarna och eftersom tillvägagångssätten kan variera. I instruktionerna för pärlad smock nedan förekommer också tutorials med grunderna så läs gärna igenom dem först.

Min personliga favoritresurs för vackert pärlad smock är Jane Davis bok Bead Embroidery: The Complete Guide, som jag nämnt många gånger förr här på bloggen. Du kan läsa ett utdrag ur kapitlet om smocking på Google Books här. Tyvärr är dock bilderna inte så tydliga i Googles förhandstitt som i den tryckta boken.

Ett i sammanhanget riktigt enkelt projekt är armbanden hos Craftastical.

Smocking i rutmönster där pärlor sys på varje stygn finner du instruktioner till hos The Tutu Room.

Ett exempel på kanadensisk smock med pärlor finner du hos Melly Sews (se bild ovan). Just det stygnet som används där kallas ibland canadian flower smocking eller lotus eftersom sömmen bildar fyrbladiga blommor. Stygnet är vanligt på satinkuddar där det kan se väldigt elegant ut. Kanadensisk smock är också tacksam eftersom den bildar födjupningar som kan fyllas med pärlor -- se t ex Mistress of Disguise för ett exempel (smockingtypen kallas lattice smocking och en tutorial till den finner du exempelvis här).

Hur du syr små söta pärlmotiv på smockat tyg beskrivs hos Smocking by Janet.

Om du gillade bilderna på mexikansk pärlad smock hos Robin Atkins bör du även läsa slutet på detta blogginlägg där hon skriver mer om tekniken, vilket inkluderar en illustration av hur den sys.

För ett mönster till smocking med tigereyepärlor, se St Anne Quilting and Sewing. Observera att det endast är ett mönster, ej en tutorial, och kräver en viss grundkunskap i smocksöm för att förstå.

Ett index över pärlade smockmönster med info om var det är publicerat finner du hos The Smocking Index. Fungerar också bra som inspirationsgalleri för dig som inte vill spåra upp tidskrifterna och böckerna.

Ett mönster som kombinerar mönstersmocking och pärlsmockning är The Tooth Fairy, som säljs av CountryBumpkin, förlaget bakom de i ämnet världsledande tidskriften Australian Smocking and Embroidery. I några av numren av tidskriften ingår enstaka pärlade smockade projekt (se ovan nämnda Smocking Index eller sök på bead på förlagets hemsida).

Pinwheel Ponders har instruktioner och kit för smockade julgranskulor med pärlutsmyckning. Grundinstruktioner och tips kring hur kulorna tillverkas finner du på hennes blogg. Tyvärr verkar hon för tillfället inte sälja kit. I bloggen tipsar hon även om att pärlade smockade julgranskulor förekommer i boken Creative Smocking av Chris Rankin.

Hur jag gjorde pärlsmocken i översta bilden finns det en snabb skiss på sist i detta blogginlägg.


Black Diamonds on Purple #1
Smockad dockklänning av Susan [via Flickr.com], CC BY-SA 2.0


Smockade smycken och konstverk
Smock utan pärlor kan även användas för att tillverka smycken. Personligen älskar jag Tinctorys smycken, som består av handfärgat siden smockat med eller utan pärlor. Se även hennes fotogalleri här.

Bokkonstnären Phiona Richards har i Pearls of Wisdom skapat ett konstverk, som påminner om pärlad smock.

torsdag 14 mars 2013

Projekt: "Vävda" rolokedjearmband




Kedjor kan vävas samman på olika vis med metalltråd, pärlor, läderremmar, rattail med mera. Här är några exempel på en typ av "vävda" kedjearmband som använder sig av rolokedja/ärtlänk och lädersnören. Läder är det vanligaste, men du kan också använda dig av andra lite grövre snoddar, som t ex rattail, vilket du kan se ett färggrannt exempel på här. I just det exemplet vävs tråden bara en gång genom raderna av kedja. Vanligast är annars att korsa två trådändarna.

Instruktioner till armbanden finner du i videon ovan från Primitive Earth Beads and Chains, en video från Continental Bead Suppliers, hos Fusion Beads och  Legendary Beads News. De olika instruktörerna gör olika breda armband och varierar avsluten så det kan vara värt att titta på allas versionen för att se hur även grundtekniken kan varieras. Du behöver inte använda just ärtlänk/rolokedja, men för att bli snyggt kräver det en kedja som inte är platt (som pansarkedjor, figaro osv).

För en variant med strasskedja, som fått ett uppsving på sistone, se Shipwreck Beads blogg Loose Ends.

Det finns en variant på dessa armband där du väver genom alla kedjelänkar, antingen med en tråd, som  hos Baubles & Beads, eller två läderremmar som hos Continental Bead Suppliers (se även nedan).




För en annan typ av armband, som görs med denna typ av kedjor, se Jasseron. Liknande "vävda" armband med andra kedjor tipsas om här. För en sammanställning av blogginlägg om smyckesprojekt med kedjor, se detta blogginlägg.

onsdag 13 mars 2013

Projekt: Kul idé för ploppärlor





Hos Mich L. in L.A. så får du tips på hur du kan ha lite kul och altra dina gamla ploppärlor. Dels visar hon hur du kan fästa en ögla i en pärla så du kan hänga den t ex på ett halsband eller en örkrok, men framför allt har hon kommit på ett litet trick för att fästa små utbytbara dinglande hängen/berlocker i fritt hängande ploppärlor genom att skapa en "koppling" av ett par små pärlor.

Mer om ploppärlor kan du läsa här.

Tävlingar: Giveaway- och tävlingstips





Jag har nyligen skapat ett pinboard for tips på tävlingar, giveaways, utmaningar med mera. Tanken är att där samla små som stora tips, vilka annars inte hamnar på bloggen t ex därför att de inte är fokuserade på design utan rena utlottningar, men som ändå är av intresse för pärlare och smyckestillverkare -- och i vissa fall även för andra pysslare och kreativa. Alla tipsen -- än så länge ganska få, men däremot nästan alla aktuella i skrivande stund -- hittar du här.

OBS! Alla tävlingar/utmaning/giveaways är inte internationella. Det kan även hända att jag tipsar om tävlingar och utmaningar som INTE är öppna för svenskar så kolla ev. regler noga. P. g. a. höjda portokostnader i bl a USA så gör vissa bloggare så att de har en internationell giveaway, men om någon utanför landet vinner får vinnaren själv betala portot.

tisdag 12 mars 2013

Noterat: Brandi vill hjälpa dig med färgerkombinationerna



Brandi Hussey gillar färg. Det är ett återkommande tema i hennes bloggar där hon presenterar färgteori för smyckesmakare, färgpaletter med mera. Just nu efterlyser hon några modiga frivilliga, som vill ha hjälp med projekt (t ex smycken eller pärlarbeten) där färgerna inte vill sig. Tanken är att Brandi ska använda sig av dessa projekt som exempel i framtida bloggartiklar där hon visar hur färgkombinationer som inte känns helt rätt kan förbättras.

Så här säger hon själv om idén:
Let me start off by saying that I don’t think there’s truly any bad color schemes. I think you can make any color scheme work for you with a few tweaks. But sometimes we come across a color scheme that’s just not right. How can we go about fixing a color scheme that’s not working?

Before we tackle that question, I want to ask for two or three brave volunteers. I think it’ll be helpful to have real life examples to work from, so is anyone willing to email me a photo of a project that’s just not coming together color-wise? It can be of anything – jewelry, paintings, photographs, anything you’ve made that you’d like to redo or have a little color help with.

If I get a couple (or more! *hope hope*) volunteers, I’ll work up a few posts using those photos (with links and credit) as examples. I’ll be out of town at the end of next week, so these will be up near beginning of April.

Mer information finner du på Brandis blogg.

Övrigt: Så tillverkas våra smyckesdelar i metall






Har du någonsin varit nyfiken på hur de smyckesdelar du använder blir till? Det finns några butiker/tillverkare, som har gläntat på dörren till fabriken respektive hantverksbodarna där våra smyckestillbehör tillverkas.

De vanligaste smyckesdelarna är de som massproduceras med hjälp av maskiner i fabriker. Bead Barmy, brittiska Beads Unlimiteds blogg, har vid två tillfällen låtit oss få se lite av hur tillverkningen i en kinesisk fabrik går till. I blogginlägget Findings in the Making: Visiting the Dream Factory finner du ovanstående video, som visar hur bl a hattpinnar, smyckeskedjor, örkrokar, motringar och metallrör blir till. i Visions of China -- Gemma's Diary Part 2 beskrivs något av processen bakom tillverkningen av gjutna metallpärlor och berlocker.

I vissa delar av världen tillverkas även smyckesdelar i mer traditionellt hantverk av silver- och guldsmeder. Nina Designs, som har sin tillverkning i Thailand (Karen Hill Tribe) och Bali, har ett par artiklar där de i bilder eller videor visar hur hur deras smyckesdelar tillverkas: Silversmiths Making Jewelry Parts in Bali respektive Casting Thai Silver Charms.

Även Artbeads har en liten artikel med information och bilder från tillverkning av silverdelar hos Karenfolket i norra Thailand, inklusive historien bakom varför just denna folkgrupp kom att specialisera sig på silversmycken.

Och där har du det -- en inblick i hur dina färdigköpta smyckesdelar blir till, vare sig de är handgjorda av enskilda hantverkare eller tillverkade i fabrik av stora maskiner.


~*~

I "serien" om hur våra pärlor och smyckesdelar tillverkas har du tidigare kunnat läsa om och kika in på tillverkningen av tjeckiska pressglaspärlor respektive seed beads.

måndag 11 mars 2013

Projekt: Kiwas idéer för handfärgade sidenband





Det finns många typer av sidenband. En typ som inte är så vanlig i just smycken är de fina snedskurna, handfärgade sidenband som används i broderi och ribbon flowers. Men det är just den typen av sidenband, som japanska Kiwa vill slå ett slag för. De har skapat ett antal inspirerande gratisprojekt -- hårsmycken, örhängen, armband, halsband -- som du hittar på denna temasida.

Ett annat sätt att använda likadana sidenband finner du hos Ornamentea. Tänk dock på att denna typ av band inte är så hållbart: banden görs av tunt silke och klipps ur tyg, vilket gör att de inte har fasta kanter utan kan fransa sig. Det är med andra ord bäst att noga välja hur och var i ett smycke man ska använda banden.


OBS! Halsbandet på bilden är inte ett av Kiwas projekt, det är mitt, och används här endast som illustration av den typ av sidenband (hanah bias silk ribbon) som texten handlar om. Sidenbanden finner du för övrigt i broderi-/handarbetsbutiker, som har material till bandbroderi. Och i några pärlbutiker, som synes.

Referens: Matcha brodergarn och pärlor





Om du vill brodera med brodergarn och pärlor där tråden ska synas så kan det vara användbart med omvandligstabeller, som matchar tråd- och pärlfärg. Det finns ett par sådan, som kan vara till hjälp för dig som använder några av de vanligaste märkena.

Tänk dock på att tabellerna är mer en guide än ett absolut svar -- i vissa fall är det, trots bredden på färgerna, inte möjligt att hitta exakta matchingar, bara väldigt, väldigt lika nyanser. Därför är det ofta upp till personen bakom den enskilda tabellen att göra en subjektiv bedömning av vilken färg hon/han tycker stämmer bäst. Olika tabeller kan därför ge olika färgrekommendationer. Med tiden kan även färgnummer ändras, vilket ytterligare komplicerar saken.

Dessutom kan nyanserna på trådar variera lite från färgbad till färgbad (i några få fall gäller detta även pärlor). Både trådens och pärlans glans -- som kan variera från matt till högglansig -- påverkar hur färgen upplevs och även olika ljuskällor kan påverkar hur färgerna upplevs. Ytterligare en sak att tänka på är att alla sådana här tabeller har ett bäst före-datum eftersom vissa färger kan upphöra att tillverkas eller, speciellt när det gäller brodergarn, kan ändra nyansen något av olika skäl. T ex så behövde DMC i mitten av 1990-talet ändra några av sina grå nyanser, som därefter blev mer blåaktiga än de var förr.

De tabeller, som du kan finna på nätet hittills är:


OBS! Tänk på att Miyuki inte har samma färgnummer för Delicas som för vanliga seeds (se tabellerna här).


Ett dyrare alternativ till tabellerna är att beställa färgkartor från respektive företag och jämföra själv, men speciellt pärlfärgkartor kan vara dyra och inte inte alltid så enkla för konsumenter att hitta. Fördelen är dock att du kan jämföra fabrikat, som det inte redan finns färdiga tabeller för. Har du redan pärlorna eller tråden du vill matcha kan du ta med den till en fysisk butik och jämföra färger på plats. På många orter är det enklare att finna en butik som säljer brodergarn än en som säljer broderipärlor och det kan därför vara bra att köpa pärlorna först över nätet.


Känner du till någon ytterligare tabell? Tipsa gärna nedan!

fredag 8 mars 2013

Kultur: Thomas Heatherwicks glaspärleskulptur


Light from above


Det finns många pärlkonstnärer som skapar skulpturer helt eller delvis i pärlor och det finns även andra konstnärer, konsthantverkare och formgivare som ibland använder sig av pärlor i skapandet. Pärlkonstnärer av olika slag har tidigare omnämnts här på bloggen och fler kommer att tas upp i framtiden. Detta är dock en skulptur eller installation från en formgivare, som inte vanligtvis jobbar med just pärlor. Jag råkade snubbla över några bilder av Thomas Heatherwicks Bleigiessen och visst blir man nyfiken på att få veta mer?


Curves and lines


Bilden överst fångar enbart en liten del av Bleigiessen, som är en 30 meter hög skulptur bestående av 142 000 specialtillverkade transparenta dichroglaskulor fästa i stålvajrar belägen i en byggnad tillhörande The Wellcome Trust. Tekniskt sett är kulorna två sammanfogade cabochoner snarare än pärlor. Den spännande organiska, flytande formen och namnet på konstverket kommer från den nyårstradition som på tyska kallas just bleigiessen, blystöpning. Genom att hälla bly eller tenn i vatten och tolka formen på den stelnade metallen ansågs man kunna spå vad som skulle hända under det nya året. Heatherwick använde sig av metoden för att skapa en spännande form och efter 400 försök valde han ut en fem centimeter lång metallklump, som blev hans modell för skulpturen.

2006 blev konstverket tilldelat Lovells Art and Work Award. The Wellcome Trust, som huserar det prisbelönta verket, välkomnar besökare den sista fredagen varje månad (kl. 14). Då får allmänheten en möjlighet att gratis betrakta detta imponerande pärlarbete. Mer information om konstverket, inklusive ytterligare bilder (bl a på kontverket i dess fulla höjd) och besöksinfo, hittar du hos Thomas Heatherwick respektive The Wellcome Trust.


Bead detail 2


Även andra konstnärer använder sig av liknande tekniker med uppspända vajrar med pärlor för att skapa två- eller tredimensionella konstverk, för övrigt. Se t ex Li Qings svävande pärlskulpturer eller Devorah Sperbers trådrulleskulpturer -- pärlskulpturen med Star Trekmotiv har flera gånger synts i pärlsammanhang.


Foton: Antgirl [via Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

torsdag 7 mars 2013

Tävling: Perles & Co vill se smycken som har Det





Perles & Co har presenterat årets tävling, som har temat "imagine the 2013 'it' jewel". Tävlingen går ut på att du ska skapa ett unikt, personligt och stiligt smycke som har det där lilla extra som får alla fashionistas att älska det.

Tävlingen är öppen för alla som bor i EU, Schweiz eller Serbien. Du får delta med max ett bidrag, vilket måste vara originaldesign, nytillverkat och aldrig ha vunnit en tävling förr. Tävlingen har två kategorier: amatörer och proffs.

Tävlingsbidragen tas emot mellan 11 mars och 15 april. Därefter kan allmänheten rösta på sina favoriter -- varje person kan rösta på hur många olika bidrag som helst, men man kan bara rösta på samma bidrag en gång. Bland de 40 högst rankade i varje kategori kommer sedan en jury att välja ut finalisterna vars bidrag skickas in för en jurybedöming där tre vinnare i varje kategori koras. Priserna består av presentkort i butiken på 500 €, 250 € respektive 100 €.

Fullständig information finner du på tävlingshemsidan.

Tävlingar och utmaningar: Marsutmaningar



 
Ny månad betyder nya utmaningar för pärlare och smyckestillverkare. Här är en sammanfattning av aktuella månadsutmaningar (för andra under månaden aktuella utmaningar/tävlingar, se tidigare inlägg i kategorin Tävlingar och utmaningar). Som vanligt en mix av både rena utmaningar utan priser involverade samt utmaningar med tävlingsmoment och/eller utlottade priser. Numer finner du även några års- och veckoutmaningar utöver de månatliga i listan.

OBS! De flesta utmaningar håller på månaden ut eller avslutas upp till en vecka före månadsskiftet, men exakta datum kan variera -- några utmaningar har deadline i början eller mitten av månaden -- så läs regler och information noga för att inte missa din deadline. Ju fler utmaningar som läggs till listan, desto fler blir undantagen från regeln. Faktum är att de numer är så många att jag kommer att gå tillbaks och justera de utmaningar som har tidiga deadlines efterhand så återkom gärna och läs i mitten av månaden.

Se alla utmaningar efter brytningen.

onsdag 6 mars 2013

Nyhet: "Öppet hus" på Bead & Buttons hemsida denna vecka



Fram till och med 11:e mars håller Bead & Button hela sin hemsida öppen för alla. Det innebär att du kan få tillgång till bl a B&B Extra, gratisprojekt, pärlmönster och resurser som annars bara är tillgängliga för prenumeranter. Du får även tillgång till de resurser som är gratis för registrerade användare, vilket är kostnadsfritt att bli även om man inte är prenumerant, utan att behöva logga in eller registrera dig.

Noterat: Spännande stingrockeskinn -- och shoppingtips för fiskskinn





Fiskskinn har varit ett material på framfart de senaste åren inom modebranschen, men även inom smycken och pärlarbeten. Läckraste skinnet kommer från stingrockan, som förutom ett snyggt mönster även har en dekorativ färgskiftning.

Tandy Leather Factory har två varianter av stingrockeskinn -- Black Stingray respektive Black Multi-Spine Stingray -- där du kan se det karaktäristiska mönstret, som gör att skinnen passar så bra till bl a smycken. Tandy säljer hela skinn om ungefär 127 x 457 mm mätt över den bredaste punkten, vilka kostar 58,55 € styck (multi-spine stingray är i skrivande stund på rea för 46,79 €).

Notera att butiken enbart har ett begränsat parti av dessa skinn och de är inte helt säkert att kan få in fler när lagret är slut.


Mer fiskskinn
Är stingrockan slut eller utanför din budget så finns det alternativ. Andra typer av fiskskinn är lättare -- och billigare -- att hitta i svenska butiker. Några exempel på butiker runt om i landet som säljer olika typer av fiskskinn är pärlbutiken 2Stenar samt läderspecialisterna Tjäder Läder och Harry Hedgren AB.

Vill du skapa smycken av din egen fångst? Tidigare har du här på bloggen kunnat läsa om hur du själv garvar fiskskinn. Det finns även garvare, som Lottas Garfveri, vilka kan garva dina skinn åt dig.

tisdag 5 mars 2013

Projekt: Pärlhandtag för väskor



2011 Altered Books / TSCPL display


För den som tillverkar väskor eller behöver reparera en trasig väska så finns det väskhandtag med pärlor färdiga att köpa, men man kan även skapa sina egna, personliga väskhandtag. Två saker är viktiga när du ska göra pärlade handtag: att pärlorna är sköna att hålla i och att metalltråden/varjern/snöret du trär pärlorna på klarar av belastningen.

Ett av de enklaste sättet att skapa ett starkt pärlat handtag är att köpa ett färdigt handtag anpassat för att trä pärlor på, som t ex det här.

Ett annat vanligt alternativ är att själv göra en stomme av metalltråd eller grov smyckesvajer. Instruktioner till det förra finner du hos Craftster.

Tips, idéer och instruktioner till olika typer av pärlade handtag, bl a ett där pärlorna kombineras med en satinsnodd, finner du hos Keepsake Crafts. Mixar fiber och pärlor, men i en helt annan stil och med seed beads, gör Linda Matthews.

 Carla Barrett gör ett handtag i friform till sin lilla finväska. Pärlade handtag i sydda tekniker används oftast i pärlade väskor (som inte omfattas här), men kan som synes även användas i väskor av andra material.

Tycker du inte om att hålla direkt i pärlorna eller vill du använda pärlor du är rädd ska slitas eller missfärgas så skulle du kunna använda dig av en transparent plastslang och fylla den med pärlor (lösa eller på tråd/vajer beroende på storlek och stil). Instruktioner till enkla runda handtag av plastslang hos bl a Jezze Prints. Ett annat alternativ är att bara använda sig av någon enstaka pärla, t ex en pärla vid varje fäste där handtag möter väska.

Andra idéer inkluderar att inspireras av olika tekniker för armband och halsband och utveckla dem för smycken. Varför inte göra ett makramé- eller kumihimohandtag med inslag av pärlor? Eller göra ett handtag i pärlvirkning?

Ett alternativ till pärlor, men ändå få intrycket av dem, är att använda sig av en smyckeskedja med kulor och länkar, som görs i Artbeads projekt Golightly Purse.


purse with antique bead handles



Man kan för övrigt också göra väskhandtag av smycken. Hos The Mother Huddle får du instruktioner till en liten handväska med handtag gjorda av två stela armringar och Sweater Surgery visar ännu fler exempel att inspireras av. Detta handtag är färdigköpt, men det skulle gå lika lätt att återvinna ett kedjearmband.


Foton: (överst, väska av Michelle Fox) Topeka Library [via Flickr.com], CC BY-NC-SA 2.0 (ovan) Freeform by Prudence [via. Flickr.com], CC BY-NC-ND 2.0

Material: Trädrötter


Rotvälta -- naturmaterial med potential


Trädrötter är ett gammalt slöjdmaterial, som i Sverige använts i allt från halländska korgar av till samiska renostformar. Valet av träd varierar, men gran och björk är vanliga alternativ. Starkast har traditionen varit i norra delarna av landet. Och det är också härifrån mycket av smyckena i rotslöjd stammar, kanske inte minst i form av sameslöjd (duodji). Smyckena är ofta ett sätt att låta en gammal, kanske obsolet, teknik få en nytändning på ett område som är mer efterfrågat. Just nu är det kanske inte det hetaste smyckesmaterialet, men det är fortfarande intressant och väl värt att känna till.

En introduktion till rotslöjd kan du se i Stundars Youtubevideo om rotslöjdaren Charlotta, som beskriver och demonstrerar hantverket. Hos Strömsö finner du en artikel som i t ext och bild skildrar processen bakom ett skoltsamiskt rotarmband med växtfärgade fiskpärlor av Matlena Fofonoff. Artikeln anknyter till det avsnitt av tv-programmet, som visades på YLE 2011-10-16. Mer om samisk rotslöjd kan du läsa hos Sápmi. Ytterligare bildexempel på rotslöjdssmycken finner du hos exempelvis Sonjas rotslöjd, Kravallslöjd och Hans o Greta.

En introduktion till rotslöjd, hur rötterna förbereds och de korgtekniker som används -- i såväl rotkorgar som rotsmycken -- finns på Språngmurs. (Notera för övrigt att många korgtekniker även används i metalltrådssmycken -- coiling är bara ett exempel.) På biblioteket eller antikvariatet kan du med lite tur finna en bok i ämnet så som Eva Nilssons Rotslöjd: Tradition Teknik Inspiration från 1987. Studieförbunden arrangerar också kurser i rotslöjd på några få orter för den som är intresserad.


Tips: För en mer modern känsla kan man färga in rötter -- se t ex Margarets rotslöjd för bild på infärgade rötter.

måndag 4 mars 2013

Månadens pärlmix: Mars



Våren kanske inte känns riktigt nära ännu, men här kommer i alla fall en liten abstrakt blomma i tre soliga färger, långt från förra månaden kalla, nedtonade mix. För dig som föredrar att se olika färger mer blandade finns det ännu en bild nedan.



Detta är en enkel mix med en favorit bland swarovskifärger, padparadscha, som ligger någonstans emellan rosa och persika vilket gör det läcker som en exotisk frukt. Det är också en tacksam färg då den i princip passar till alla de vanligaste färgerna på smyckesdelar av metall, från silver till patinerad mässing. Just till denna mix lär nog guld eller silver dock passa bäst för att framhålla de ljusa, klara färgerna.

Transparent topas kan för övrigt bytas mot guld(plätering) för den som föredrar en lite mer "solid" gul färg.




Padparadscha är en mångsidig färg, som passar till många olika färger och årstider. För en höstversion kan de vårgröna pärlorna bytas mot murrigare nyanser som t ex olivine och khaki samt topas bytas mot exempelvis light colorado topaz, som är mer brun än gul, eller gulgröna lime. (Byter du gult mot bärnsten, chartreuse mot olivine och padparadscha mot fuchsia så får oktobers månadsmix.)


Related Posts with Thumbnails